Besondere Autor: nemomatic
Nemo Gould, besser bekannt als Instructables nemomatic, ist eine kinetische Bildhauer, der seine Werke zu schaffen Fundstücken verwendet. Eine größere Sammlung seiner Werke und weitere Informationen über ihn finden Sie unter seiner Website . Lesen Sie weiter, um ein wenig über der Kreuzung von Kunst und Makers lernen, nicht um einen Hauch von Kontroverse um die Verwendung von nicht im Abspann einige seiner Arbeiten im Magazin Wired erwähnen. (Und wenn Sie möchten, fine art, Qualitätsprozesse zu unterstützen, und Nemo sich Besuche seiner Quicksilver Scooter im Instructables Laden.)
Was ist dein Hintergrund? Wie bist du zur Skulptur zu bekommen?
Ich war interessiert in der Kunst in einem frühen Alter. Damals dachte ich, dass ich wachsen bis zu ein Animator sein. Ich habe es immer geliebt alten Stop-Motion-Filme. Sobald ich alt genug, um diese zu verfolgen war, lernte ich, wie langwierig der Prozess war. Schon nach kurzer Zeit wurde mir klar, dass das Verfahren für die Dinge, die wirklich für die Dinge hielt mehr Attraktivität bewegen, als das Verfahren zu bewegen scheinen. Also ging ich auf die Kunstschule. Die Kansas City Art Institute für meinen BFA, dann UC Berkeley für meine MFA. Ich bin jetzt machen Skulptur Vollzeit in meinem Studio in Oakland.
Was hat Sie zu Ihrer Arbeit auf Instructables teilen?
Während meiner Karriere als Künstler habe ich festgestellt, dass ich konsequent mehr Unterstützung von der DIY, Maker Gemeinschaft, als ich von der Kunst-Community zu tun. Ich denke, das hat mit meiner frühen Science-Fiction / Animation Interessen sowie meine Tendenz zur Handwerkskunst zu tun. Instructables zieht die Art von Leser, der zu schätzen, was ich tun prädisponiert ist, so war es nur natürlich, meinen Prozess dort zu teilen.
Sie haben in Wired zweimal ohne Angabe gewesen. Waren Sie überrascht, um Ihre Skulptur wackelte mit seinem Robo-wang bei Andy Rubin, ohne sich für die Skulptur im Hintergrund gutgeschrieben finden?
Ehrlich gesagt, ich wünschte, es war eher eine Überraschung. Ich fürchte, dass unsere Kultur und Massenmedien, insbesondere hat einen langen Weg in Richtung zu schätzen den Wert der Kunst zu gehen. Alles, was ich zu oft begegnen die Haltung, dass Ich wäre Ihnen dankbar für jede Art von "freien Exposition", die ich bekommen kann. Dies war vielleicht richtig langer Zeit dachte einmal, sondern mit dem Internet, dass Argument auseinander fällt. Ein Künstler kann nun einfach weltweit zu fördern sich für wenig oder kein Geld. Als Medienunternehmen und Unternehmen nutzen Technik, um ihr Image, ohne anzuerkennen, den Künstler zu stärken, werden sie einfach stehlen von uns. Ich glaube nicht, dass diese Missachtung ist beabsichtigt, es ist einfach ein Teil des größeren Missverständnis, dass Künstler ihre Arbeiten in einer Kosten- / Risikovakuum irgendwie zu produzieren. Denn was wir machen nicht sauber passen in einem bestimmten Markt, die davon ausgegangen, dass es ist keine Ware. Dies mit Blick auf die Kosten für unsere Bildung, die Kosten für die Materialien in dem Stück, die Miete auf dem Studioraum, die Kosten für die verwendeten Geräte usw. Tatsache ist, dass Kunst ist eine der schwierigsten und teure Waren zu produzieren, und ist allgemein als das am wenigsten wertvolle angesehen. Bis wir diese umdrehen Ich denke, diese Art von Verhalten wird anhalten.
Sie verwenden eine Menge von Fundstücken. Wo sehen Sie Ihre Sachen finden? Haben Sie mit einem Bild im Kopf von dem, was Sie wollen, zu verlassen? Oder hat Inspiration Streik, während Sie erkunden?
Ich mache regelmäßig nach Stadt Ore in Berkeley, sowie die SF Dump und mehrere andere Schrottplätzen und Gebraucht Geschäften rund um die Bay Area. Eines der besten Dinge, das ist mir passiert ist in den letzten Jahren ist es, einen Ruf als der Kerl, um Ihre coolen alten Mist auf, wenn Sie nicht wollen, um es wegzuwerfen nehmen entwickelt haben. Einige meiner besten "findet" sind jetzt Dinge, die Leute haben mir gespendet.
Es gibt keine einfache Antwort auf die Frage, wie / als Inspiration Streiks. Ich habe gelernt, die im Grunde Instinkt, dass ein Objekt "Potenzial" zu vertrauen. Manchmal ist es sofort klar, was ich werde es für verwenden, aber oft wird es auf einem Regal über Jahre schmachten vor ihren Zweck offenbart sich. Der Trick ist, nicht in Eile darüber. Nur stetig sammeln und zu bauen. Schließlich kommt alles zusammen.
Eines Ihrer Projekte wird in der Instructables Laden verkauft. Was ist es, und kannst du uns ein wenig über die zu bauen?
Meine Quicksilver Scooter ist in Ihrem Geschäft jetzt. Es war eine ziemlich große Abweichung von meinem üblichen Körper der Arbeit, obwohl sie von den gleichen Prinzipien gebaut. Das Projekt begann eigentlich als eine Art Geschenk für mich. Ich finde es eine bittersweetness um die Dinge der persönlichen Bedeutung nur dann verkaufen sie an andere weiter. Seit ich ein Kind war, hatte ich diese Faszination mit Vintage Roller und Motorräder so entschied ich mich, meine Fähigkeiten und Anlagen zur Herstellung von etwas, das die alte Sehnsucht befriedigen würde gelten. Eines der Dinge, die ursprünglich hielt mich davon ab, einen Vintage-Bike war die Schwierigkeit der Beibehaltung. Aus diesem Grund habe ich einen 1980er Honda Elite 125 Roller als mein Ausgangspunkt. Sie haben einen guten Ruf für immer laufen, und sie ziemlich mechanisch einfach sind.
Alles, was Sie auf der Außenseite des Rades zu sehen ist Metall gefunden. Es gibt viele Straßenlampenabdeckungen und Staubsauger-Teile (unter vielem anderen) in Stücke geschweißt, um die Haut zu bilden. Eine der feineren Merkmale ist die Nixie-Tacho. Ich verdanke viel dank Reiche Humphrey für das Konzept und die Ausführung dieses Detail. Ich bin sehr zufrieden damit, wie es herauskam. Ich wollte einen klassischen (aber seltsam) ein von einer Art Fahrt, die einfach zu besitzen war, konnte Köpfe drehen und war mit Straßenzulassung. Mission abgeschlossen. Das einzige Problem mit der Realisierung Ihrer Ehrgeiz es scheint ist, dass dann etwas anderes zu streben finden Sie hier. Gestützt hatte meinen Spaß mit dem Roller Ich bin nun gespannt auf dem Weg zu einem größeren Bike-Projekt. Ich habe einen Honda CX 500 Warte in einer Ecke für meine Aufmerksamkeit. Es ist meine Hoffnung, um ein gutes Zuhause für die Quicksilver, um etwas Platz zu schaffen und bieten einige Mittel, um auf der CX arbeiten, um zu finden. 
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