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    9 Schritt:Schritt 1: Schritt 2: Schritt 3: Schritt 4: Schritt 5: Schritt 6: Schritt 7: Schritt 8: Schritt 9: TA-DAH!

    Hier ist ein noob Weg, um Ihr Bild in Photoshop bearbeiten. Alles was Sie brauchen ist ein Bild und Geduld. Haben Sie keine Angst, um die Effekte und Werkzeuge testen nicht ... das ist, wie Sie lernen! Und denken Sie daran, ein weiser Mann hat einmal gesagt: "Es gibt nicht so etwas wie ein Fehler, nur glückliche Zufälle" Schritt 1: Öffnen Sie zunächst das Bild in Photoshop. * Dies ist ein Foto von meinem Freund während unseres mini Fotoshooting vor ein paar Jahren * Schritt 2.: Klick auf die Hintergrundebene Doppel und klicken Sie auf OK. Dies erlaubt uns, gerade aus dem Bild zu arbeiten. Schritt 3: Schneiden Sie das Bild mit dem Ernte tool.Step 4: Ged loszuwerden unerwünschte Objekte unter Verwendung der Klon-Werkzeug. Option Halten, klicken Sie in der Nähe der Umgebung des Objekts, das Sie loswerden möchten. Dann gehen Sie über das Objekt. Schritt 5: Nun spielen, um mit den Bildoptionen und Tools, bis Sie bekommen, was Sie wollen, Schritt 6: Schritt 7: Schritt 8: Schritt 9: TA-DAH! Vergessen Sie nicht, Ihren Namen in das Bild unterschreiben! Genießen Sie und teilen.$(function() {$("a.lightbox").lightBox();});

      3 Schritt:Schritt 1: Materialien Schritt 2: Herstellung und Verfahren Schritt 3: Produkt-

      Je geschrieben Ihren Namen durch Winken Wunderkerze in der Gegend? Diese instructable lernen Sie, wie Sie Bilder aus Wörtern oder Gegenstände, in Laser gezogen werden. Es ist verdammt einfach und kann einige tolle Fotos zu produzieren. (Beachten Sie, genial Laser Gitarre) Ich dachte zuerst, dies zu tun, als ich bemerkte, dass, wenn ich warf Gummibänder in die Spur eines Lasers, leuchtet sie auf und machte eine rote Linie in der Luft. Ich spielte mit der Kamera, machte Fotos von diesem und dann dachte der mit dem Laser direkt zu zeichnen. Nicht sicher, ob dies irgendwo, habe es nicht gesehen. Wenn ja, ich hoffe, das wird ein paar mehr Informationen hinzuzufügen oder zu helfen, jemand mit irgendetwas. Es ist ein sehr einfacher Prozess, ich dachte, ich würde jeden, der nicht know.Step hat 1 sagen: Materialien Sie brauchen nicht viel. Zunächst benötigen Sie einen Laser. Was Farbe Sie wollen, solange Sie mit ihm zeichnen. Mine ist rot. Als Nächstes werden Sie brauchen eine anständige Kamera, eine jener großen fetten. Es muss verstellbare Blende Einstellungen und vielleicht ISO-Einstellungen, wenn Sie wollen. Sie werden ein Stativ, oder etwas brauchen, um die Kamera zu stabilisieren, wie jeder Schütteln wird das Bild verwischen. Ach ja, und ein dunkler Raum ist desirable.Step 2: Herstellung und Verfahren Einrichten Zunächst einmal bekommen in einen dunklen Raum, schließen Sie die Kamera auf dem Stativ und legen Sie es dann so ist es mit Blick auf, was Sie wollen. Stellen Sie sicher, es wird nicht zu bewegen, auch auf dem Stativ. Kameraeinstellungen Ich finde, dass ein ISO von 100 bis 200 funktioniert gut, um den Hintergrund dunkel zu halten, und der Laser noch hell für das beste Kontrast Fotos. Ich habe die Verschlusszeit auf 4 Sekunden, zum Teil, weil es gut ist für die meisten Zeichnungen, und es ist der maximale auf meiner Kamera. Um die Leser, Kamera stuff, wird eine 4 Sekunden Verschlusszeit auf den Auslöser für 4 Sekunden auf und alles, was die Kamera sieht in dieser Zeit in die photo zu verlassen, so haben Sie 4 Sekunden, um eine gute Zeichnung zu machen. Verfahren Versuchen Sie, und stellen Sie den Laser so, wenn Sie zeichnen können, sollten Sie ziemlich parallel sind und auf der gleichen Achse wie die Kamera, um die Laser machen Schatten aus, die auf einem Winkel schien zu reduzieren, wenn Sie wissen, was ich meine. Stellen Sie sicher, Sie wissen, welche Fläche in dem Foto sein wird, wie es saugt, wenn Sie ziehen alles perfekt und die Hälfte davon wird ausgelassen. Klicken Sie abschließend auf die Schaltfläche, schreiben oder zeichnen, was Sie wollen auf, was Sie wollen und dann staunen über die awesomeness Sie erstellt haben. Dieser Prozess ist für Tagging Sachen und die Bilder machen große Desktop-Hintergründe. Schritt 3: Produkt- Alle 12 Artikel anzeigen Hier sind einige gute, die ich gemacht habe, und ein Bild von diesem Gummiband Laser-Spur, was ich bereits erwähnt. Die Qualität stirbt ein wenig, wenn ich laden Sie die Fotos aber, bitte entschuldigen Sie. Genießen Sie.

        4 Schritt:Schritt 1: Einrichten der Kamera für Stop-Motion-Fotografie Schritt 2: Einstellen der Verschlusszeit und Zeichnen mit weiße LED-Licht Schritt 3: Zeichnen mit dem rotes Laserlicht Schritt 4: Mit Props & Mit den Fotos, um den Film erstellen

        Um dieses Video ansehen FIRST Sache !!! Dies ist der eigentliche Film und ist die Basis für die gesamte instructable! GENIESSEN Sie! Bitte klicken Sie den Link an, wenn das Video nicht geladen FÜR SIE! Ich fand, dass es nicht immer zu laden, und auch Sie brauchen, um das Video, um wirklich die Projektergebnisse zu sehen! http://www.youtube.com/watch?v=p3kYhiflrJk Dies ist eine Stop-Motion-Video mit Light-Fotografie, die ich für eine abschließende Kunst-Portfolio erstellt. Ich nahm ein wenig mehr als 200 Fotos und sie zusammen als Stop-Motion-Animation. Es dauerte 15 Stunden für nur etwas mehr als 2 Minuten des aktuelles Filmmaterial zu machen! Jedes Bild wurde durch die Erhöhung der Verschlusszeit auf meiner Digitalkamera zu 30 Sekunden und Zeichnung in der Luft mit Laser-und LED-Leuchten, um die Zeichen zu schaffen gemacht. Diese instructable wird mein Verfahren zu erläutern und Ihnen helfen, lernen, wie man Licht photography zu schaffen und entwickeln sogar sie in Stop-Motion-Animation! Werkstoffe / Werkzeuge benötigt: 1 Digital-SLR-Kamera 1 Stativ (oder Tisch / Objekt, die Kamera ruhig zu halten) 1 Mac oder PC mit Videobearbeitung (wie iMovie) 1 rotes Laserlicht 1 weiße LED-Licht 1 grüne LED-Licht 1 Dark Room voller Spaß Artikel / Menschen ans Licht zu ziehen auf 1 Artistic Soundtrack zum Film 200+ Homepage für Film Vergessen Sie nicht! Sie werden viel Energie und mindestens 15 Stunden oder mehr Zeit brauchen, um die Fotos zu machen und stellen sie zu einer tatsächlichen Video !!! All dieses Projekt muss in der Nacht fotografiert werden, wenn Sie schwarze Vorhänge oder einen Raum ohne Fenster haben! Schritt 1: Einrichten der Kamera für Stop-Motion-Fotografie Stop-Motion-Fotografie und Light-Fotografie setzen sich aus zwei Teilen bestehenden. Stop-Motion-Fotografie ist die Schaffung eines Kurzfilms, indem eine Reihe von Bildern und setzen sie zusammen eine nach der anderen zu schaffen, was scheint wie ein bewegtes Bild. Light-Fotografie durch tatsächlich Zeichnung in der Luft mit einer Lichtquelle in einem dunklen Bereich, und ein Bild von dieser Aktion mit einer digitalen Kamera auf einem extrem niedrigen Verschlusszeit erstellt. Kombinieren Sie sie beide, und Sie haben eine sehr künstlerisch spannenden Kunstform, die relativ neu und Spaß haben! Ich habe beide, um dieses Video zu erstellen, und ich bin sehr zufrieden mit den Ergebnissen. So starten Sie Ihre Kamera muss sich entweder auf einem Stativ oder einem Gegenstand festgelegt werden, um die Kamera völlig still zu halten und zeigte sich in der Umgebung für die gesamte Aufnahmeserie. Ich eigentlich gesetzt Mine bis auf ein Regal wie Objekt in meinem Zimmer zu Taille hoch und zeigte direkt auf mein Bett. Mein Film erzählt die Geschichte eines Mädchens, das Träume von Zeichen als Gut gegen Böse so dass ich dachte das wäre die besten Winkel und Fläche in schießen. Sobald Sie Ihre Kamera nach oben genau so, wie Sie es wünschen gesetzt, sicherzustellen, dass Sie in einem dunklen Raum, so dass Sie das Licht im Bild festzuhalten. Auf jeden Fall tun einige Testläufe so können Sie herausfinden, was das Beste für Ihre Verschlusszeit Zeit mit der Art der Licht Sie verwenden. Der grün leuchtet Bild in die zu Beginn dieses instructable ist eines meiner Testläufe! Der nächste Schritt wird erklärt, wie Sie sich selbst, Ihre Beleuchtung und Kamera zu verwenden, um solche Bilder zu produzieren! Schritt 2: Einstellen der Verschlusszeit und Zeichnen mit weiße LED-Licht Alle 11 Artikel anzeigen Sobald Sie Ihre Kamera über den Weg ein, wie er robust gesetzt und stellen Sie die Verschlusszeit auf BULB oder mindestens 30 Sekunden. Wenn Sie eine Fernbedienung mit der Kamera würde ich vorschlagen, mit der Fernbedienung, um den Verschluss zuschnappen, wenn Sie mit Ihrer Zeichnung getan haben, wird es viel Zeit und Mühe sparen. Was mich betrifft, ich musste auf die Schaltfläche, um den Bereich, den ich wollte, um ein Bild zu zeichnen und schliessen Sie die Zeichnung innerhalb von 30 Sekunden ausgeführt drücken! Das war sehr schwierig, aber ich habe definitiv meine Übung für 15 Stunden! Grundsätzlich sind die Schritte zur Schaffung eines Lichtbildes sind einfach, aber nehmen Anstrengung. Sobald Ihre Verschlusszeit festgelegt ist, müssen Sie Ihr Licht bereit, in der Luft mit der Hand, um ein Bild zu zeichnen zu bewegen. Ich habe ein rotes Laserlicht und und LED-Leuchten. Die ersten Bilder waren in weißem LED-Licht. Der Anfang des Films enthält die Mädchen träumen Blase und die "gute" Charakter aus diesem Traum zu brechen und die Interaktion mit dem Raum um ihn herum. So hatte ich meine LED weißes Licht in Hand bereit, um in der Luft zu ziehen. Ich war in meinem fast stockdunkel Zimmer (man braucht eine leichte bisschen Licht zu sehen, wo Sie zeichnen). Ich drückte auf den Auslöser und lief zu meinem Bett. Ich drehte mich auf dem LED-Licht, richtete sie in den Kameras Richtungen und zog ONE einzigen Kreis und schalten Sie das Licht aus. Dann würde ich warten, bis das Bild, um zu fangen. Nach dem ein Bild fertig war ich auf die Kamera zu gehen und drücken Sie die Taste erneut, und führen Sie zu meinem Bett und ziehe dann zwei Kreise in der Luft um die gleiche Fläche. Ich würde dann wieder warten, bis das Bild, um zu fangen. Ich würde weiterhin Kreisen hinzufügen, bis ich zum eigentlichen Traumblase und dann würde ein Gesamtbild mit den Kreisen und die Luftblase in der Luft gezogen Snap! Zeichnung in die Luft ist so viel anders und schwieriger als Zeichnung auf Papier. Sie sind komplett erraten, wo Sie Ihre Hand sein sollte und wo Sie und haben Sie ein Bild nicht eingezeichnet, weil nichts bleibt in deinen Augen. Ich möchte nur vorstellen, dass ich auf dem Papier zeichnen und zu versuchen, zu schätzen, wo meine Hand war und welche Bild gebildet. In einigen Fällen würde ich Objekte im Raum zu verwenden als Basis für meine Zeichnung, indem Sie die Linien des Objektes, wie meine Lampe Charakter später im Film! Seien Sie kreativ und haben Spaß mit ihm, man weiß nie, was Sie bekommen, seine eher wie eine experimentelle Kunstform, wo Übung macht den Meister. Schritt 3: Zeichnen mit dem rotes Laserlicht Alle 10 Artikel anzeigen Nicht nur, dass ich weiß LED-Leuchten, aber ich benutzte auch eine rote Laser-Licht. Zeichnen mit diesem Licht ist ein wenig leichter in Prozess aber schwieriger, einen Bild saubere Linie wie die Weißlicht-Zeichnungen zu erhalten. Als ich mit dem roten Laserlicht zog ich buchstäblich saß in einem Stuhl in meinem Zimmer und zeigte mein Licht an einem Punkt an der Wand oder Objekt, drehte sie auf und zeichnete ein Bild. Ich würde das Licht ein- und ausschalten mit getrennten Linien oder Details zu zeichnen. Ich fotografierte mit den gleichen Kameraeinstellungen mit einem 30 Sekunden Belichtungszeit. Der Hauptunterschied zwischen der Verwendung dieses Laserlicht und das LED-Licht ist in der Lage, an einem Ort bleiben und direkt auf etwas lenken, anstatt springen auf und hetzen Zeichnung in der Luft! Wenn Sie wie die glatte Detail aber Stick mit dem LED-Licht als das Laserlicht ist viel schwieriger zu kontrollieren! Ich habe das rote Laserlicht, wie die "böse" Charaktere und hatten eine Menge Spaß mit diese Charaktere scheinen aus den Wänden, Lampen und Vorhänge kommen! Alle Bilder, die sowohl das weiße LED-Licht und rotem Laserlicht Zeichen wurden in der gleichen Art und Weise erstellt, aber beide gleichzeitig. Deshalb ist die Verschlusszeit würde immer noch 30 Sekunden, aber es war sehr viel schwieriger, mit einem Licht zu ziehen und dann die andere in nur 30 Sekunden. Dies ist, wo es sich als nützlich erweisen, um eine Fernbedienung, so dass Sie Ihre Zeit Zeichnung könnte nehmen und lassen Sie die Verschlusszeit, wenn Sie fertig sind. Es dauerte ein wenig Übung, aber ich schließlich schnell genug, um mit den beiden in dieser kurzen Zeitspanne zu ziehen war ich! Schritt 4: Mit Props & Mit den Fotos, um den Film erstellen Alle 8 Artikel anzeigen Ich habe mein eigenes Stofftier Bär für einige dieser Bilder, um ein neues Gefühl für den "guten" Zeichen des Films zu geben und haben Spaß mit ihm! Ich möchte eigentlich den Bären zu nehmen und zu blinken einige weiße Licht hinter dem Tier, zeichnen Sie dann mit dem weißen LED-Licht, um kleine Details, um die Bären den Kopf zu schaffen. Mit Hilfe eines grünes Licht, habe ich eigentlich gab dem Bären eine Art Lichtschwert, um die "bösen" red Zeichen zu kämpfen. Mit Requisiten definitiv fügt Kreativität, um Ihr Stück und ist wirklich spannend, und Sie den gleichen Prozess wie die anderen Licht Fotos zu verwenden. Schließlich ist für die Erstellung der Fotos zusammen, um eine tatsächliche Stop-Motion-Video zu erstellen benötigen Sie einen Computer und eine Art von Film-Editing-Software. Ich habe einen Mac und iMovie, und ich landete unter mehr als 200 Fotos zu bekommen kaum ein paar Minuten Video! Denken Sie daran, wenn Sie ein gutes Video wollen, desto mehr Fotos, die Sie haben, desto besser. Also, stellen Sie sicher, dass Sie Schritt für Schritt mit der Reihenfolge der Bilder und einer geringen Menge an Bewegung zwischen jedem Bild, um diese Bewegung oft in Stop-Motion-Animation zu sehen erstellen gehen. Ich legte einfach alle meine Fotos in iMovie und verändert die Übergänge nach meinem Geschmack. Die meisten Bilder haben weniger als eine Sekunde in zwischen ihnen, bis hin zu 0,3 Sekunden !! Dies macht die Bilder sehen eher aus wie sie sich bewegen und schafft eine große Animation! Achten Sie darauf, einen großartigen Song holen zu gehen zusammen mit Ihrem Film, wie es, dass es viel interessanter. Veröffentlichen Sie Ihr Video auf eine Website und bravo !! haben Sie Ihre Hell Stop Motion Animation! Ich hoffe, Sie alle genießen, Ihren Film so viel wie ich haben!

          6 Schritt:Schritt 1: Das Zeug, du wirst Bedarf Schritt 2: Holen Sie sich das Herd und Dunstabzug maßen sauber Schritt 3: Vermeiden Sie Ihr Haus brennt ab - Schritt 4: Hängen Sie die Hintergrundtuch Schritt 5: Unterstützung der Fuß des Tuchs Schritt 6: Brechen Sie Ihre Kamera & Foto Themen

          So müssen Sie, um Bilder für Ihre neuesten Instructable nehmen, aber jeder horizontalen Oberfläche in Ihrem Haus befindet sich in verschiedenen Stadien des Fortschritts hoch mit anderen beginnende 'Ibles gestapelt? (Natürlich nicht. Sie halten die Dinge sauber und ordentlich die ganze Zeit. ... Ich auch, natürlich.) Aber nur für den Fall, es gibt einige ungenannte Person gibt, deren Kreativität manchmal erhält vor seine Ordnungsliebe, diese Instructable geht darum, wie ich ein Produkt / Makro-Fotografie "Studio" auf eine der wenigen ebenen Flächen in meiner Wohnung, die dazu neigt, bleiben übersichtlich - die Spitze von meinem Ofen. Ich war überrascht, wie gut das funktionierte - der Herd / Motorraum Licht war toll für die Beleuchtung, und ich war in der Lage, mein Tuch aus dem Dunstabzug hängen und so weiter. (Hinweis: Nicht mit einem Gasherd mit brennenden Kontrollleuchten versuchen nicht dieses. Dieses Set-up kann nicht eine, die für jede Art von Gasherd sicher gemacht werden kann. Der Typ mit Zündern an jedem Brenner statt Dauerflammen könnte in Ordnung sein, aber ich glaube nicht, dass ich es selbst zu versuchen. Wenn Sie mit kleinen brennenden Flammen haben tatsächliche Kontrollleuchten, überspringen Sie bitte einfach diese ganze Idee. Weitere Hinweise zum Brand werden in Schritt abgedeckt 3.) ('Nuther. Hinweis: Es kann auch ratsam sein, oder zumindest unbequem, um dies zu tun, wenn Sie Lebensraum und / oder Kochgelegenheit mit anderen zu teilen, die wollen, um den Ofen für mehrere herkömmliche Zwecke zu nutzen lasse ich das Urteil nennen, und die einschlägigen Verhandlungen, bis zu Ihnen.) Schritt 1: Das Zeug, du wirst Bedarf Zunächst benötigen Sie einen Elektroherd. Es ist sehr praktisch, wenn der Ofen hat eine Abzugshaube über der Installation. (Wieder, nicht mit einem Gasherd mit brennenden Kontrollleuchten versuchen nicht dieses.) Andere Dinge, die Sie benötigen: Große Schneidebrett, oder andere große flache Platte, die auf der Oberseite des Ofens passen. Hintergrund drapieren. Klebeband. Various Clips, Klammern, Haken, Halter-thingos etc. Camera & Fotomotive. :) Optional: Je nachdem, wie groß Sie sind, kann ein steps manchmal praktisch, um ein besseres Foto angle.Step 2 sein: Holen Sie sich das Herd und Dunstabzug maßen sauber Sie müssen klar aus dem oben den Herd, und (das ist der schwierigste Teil) reinigen Sie den Dunstabzug, wenn Sie eine haben. Zumindest dafür sorgen, dass der Flansch um die Unterseite der Haube ist sauber - es ist ein großartiger Ort, um Clips zum Aufhängen Ihre Hintergrundtuch und andere Sachen zu befestigen. Dann (es ist immer besser, diese nach der Reinigung der Dunstabzug tun) wischen Sie die Herdplatte, so dass es einigermaßen sauber zu. Schritt 3: Vermeiden Sie Ihr Haus brennt ab - - Die Feuerwehrmänner würde dich auslachen. (Das, und Ihr Haus wäre abgebrannt zu werden.) Der beste Grund, nicht zu Ihrem Kochfeld nach einem Foto Set-up zu verwenden, oder für etwas anderes als Heizen und Kochen, ist die Gefahr der ein Feuer. Putting potentiell brennbaren Gardinen und andere Sachen auf konzentrierte Wärmequellen ist generell eine schlechte Idee - es sei denn, Sie gehen zu sein, sehr klug und vorsichtig dabei sind. Und bitte nicht versuchen, dies zu tun überhaupt, wenn Ihr Ofen ist Gas nicht elektrisch. Mit einem Elektroherd, ist nichts los zu erwärmen (abgesehen von schweren elektrischen Fehlfunktion), wenn es eingeschaltet wird auf, so dass ich mit Klebeband alle Schalter sicher in ihre "OFF" Position. Jetzt weiß ich, dass nichts los ist, um unbeabsichtigtes Einschalten zu werden. Mit einem Feuerlöscher in greifbarer Nähe ist wohl nicht unbedingt notwendig, aber es tut nicht weh. Schritt 4: Hängen Sie die Hintergrundtuch Dies ist, wo das wunderbare Flansch an der Dunstabzug kommt in Die genauen Details werden auf Ihre speziellen Klammern hängen und drapieren (& Flansch) -. Ich habe, wie mir arbeitet in den Bild Noten aufgeführt. Schritt 5: Unterstützung der Fuß des Tuchs Es ist besser für Ihren Vorhang zu lange, als für sie zu kurz zu sein. Aber, wenn nicht unterstützte links, das Gewicht einer Extralänge kann all das anmutige Krümmung aus dem Tuch zu ziehen. Genau, wie Sie Ihre persönlichen drapieren unterstützt wird sich auf die Details Ihrer Tuch ab; Ihre verschiedenen Clips, Klammern und Halter (oder, in eine Prise, Klebeband); und Ihr Herd & Ofentür. Nur sicher sein, eine kurze Schleife auf der Vorderseite für eine einfache Krümmung und Anpassungen zu verlassen. Schritt 6: Brechen Sie Ihre Kamera & Foto Themen Wie Sie sehen können, bin ich nicht das beste Produkt / Makro-Fotografen der Welt. Aber das stovetop Set-up ist so einfach und bequem für mich, dass ich hoffe, werden immer viel mehr Erfahrung, und vielleicht sogar einige zu verbessern. :)

            10 Schritt:Schritt 1: Empfohlene Artikel Schritt 2: Einrichten des GoPro die Magie zu erfassen Schritt 3: Überprüfen Sie die Kapazität der Speicherkarte Schritt 4: Ihre Stromquelle Stellen Schritt 5: Stellen Sie Ihren Mount Schritt 6: Vorschau mit Smartphone-App Schritt 7: Starten Sie Ihren Zeitraffer! Schritt 8: Offloading Medien Schritt 9: Importieren und Exportieren mit After Effects Schritt 10: Importieren und Exportieren mit Premiere

            Alle 4 Artikel anzeigen Zeitraffer-Fotografie ist eine ausgezeichnete visuelle Zaubertrick. Was dauert Stunden, Tage oder Wochen zu entfalten kann in Sekunden für unsere Betrachtung Vergnügen kondensiert werden. Es gibt unzählige Wege und Mittel, um eine Zeitraffer aber wahrscheinlich der einfachste Weg, in diesen Tagen ist mit einer GoPro Kamera zu erreichen. Ich werde Ihnen zeigen, die Grundlagen, dies zu tun und ein paar Tipps und Tricks, ich habe auf dem Weg gelernt. Schritt 1: Empfohlene Artikel - GoPro Kamera - 8 GB oder über Micro SD-Karte. Ich mag mit einem wirklich großen wie ein 32 oder 64 GB, so dass Sie einfach nicht über Platzmangel so viel Sorgen machen. - Art der Befestigung oder Anbringung GoPro, wohin Sie den Zauber erfassen möchten. Ich mag die Minigorilla-Hülse , weil es ein paar Sachen packen Magie Arme von Manfrotto sind auch groß -. Sie können sie mit Klammern zu erhalten oder fügen Sie einen Magneten, um sie Gaffers Band ist eine tolle Sache, um entlang, wenn Sie eine improvisierte benötigen. Montagelösung. - Voll aufgeladen GoPro Batterie und / oder einen USB-Stromquelle (hoch wie die Batterien auf diese Dinge zu empfehlen einfach nicht sehr lange dauern). Hier sind ein paar: 1 & 2 - Licht! Die Sonne, LEDs, eine Lampe - was auch immer! GoPros sind nicht groß bei schlechten Lichtverhältnissen, so ist dies Taste. Schritt 2: Einrichten des GoPro die Magie zu erfassen Der beste Weg, um einen Zeitraffer auf einem gopro zu erfassen, ist die Verwendung des Selbstauslösers Option. Das ist die eine mit der Kamera und eine Uhr auf dem Bildschirm. Manche Menschen haben Angst vor dieser und die Videoeinstellung stattdessen aber dies wird von großen Dateien zu erstellen, füllen Sie Ihre Karte wirklich schnell, Abfallstromverbrauch und Ihre Zeit, wenn Sie die Übertragung von Dateien. Wenn Ihr Zeitraffer wird sich weniger als eine Stunde, und Sie wollen Teile davon Video zu sein, dann die Wahl der Video-Option wird wahrscheinlich funktionieren aber. Aber das ist wirklich für instructable zeit hinfällig über 1 Stunde bedeutete. Ich habe bis zu 60 Stunden verschwunden. Sie haben Zugang zu einem Videoschnittprogramm später müssen diese als Bildsequenz importieren. Premiere, Final Cut Pro, After Effects und Avid können alle tun. Vor der Kamera: - Gehen Sie zu Einstellungen auf dem Bildschirm gopro (das Schraubenschlüssel-one) - Zyklus zu den Bildgrößeneinstellungen und wählen, was Sie verwenden möchten. Ich in der Regel holen 7MP breit, aber wenn Sie Zeitraffer sind, wo Sie auf einem bestimmten Abschnitt des Rahmens können Sie zu 12MP wählen vergrößern möchten. Deutlich wird dies Einfluss darauf, wie groß die Dateien sein wird. Wenn Sie eine kleinere Karte haben empfehle ich 7MP. - Fahren Sie dann mit dem Zeitintervall-Einstellung. Wenn du gehst zu tun eine Zeitraffer unter einer Stunde = 0,5 Sekunden oder 1 Sekunde, ein paar Stunden = 5 Sekunden und über einen Tag = 1 Minute. Aber es liegt an Ihnen, und wie lange Sie möchten, dass Ihre endgültige Wiedergabezeit zu sein. Schritt 3: Überprüfen Sie die Kapazität der Speicherkarte Sie sollten alles aus Ihrer Speicherkarte ideal zu löschen, bevor Sie diesen Prozess, aber wenn Sie nicht können es ist ein Weg, um zu sehen, wie viele Fotos Sie können, bevor der Speicher ausgeht nehmen. Auf dem Foto oben das große Nummer (2234) ist, wie viele Fotos auf der Karte bereits und die kleine Zahl (89) ist, wie viele Sie haben Platz für. Dies ändert sich, auf welcher Megapixel-Einstellung Sie verwenden basiert. Außerdem können Sie diese Informationen auf der gopro Smartphone-App, die later.Step 4 erläutert werden: Ihre Stromquelle Stellen Hier sind die besten Optionen: Akkupack-Ladegerät mit USB-Computer und USB Ich immer eine Art von Energiequelle, um auf der Seite der GoPro in den Mini-USB-Anschluss stecken gesetzt. Es empfiehlt sich, auf der gopro vor dem Einstecken in die Leistungsquelle, um verschiedene Probleme zu vermeiden schalten. Sobald die Stromversorgung angeschlossen wird Sie entweder sehen die Akkuanzeige Aufladen auf dem Bildschirm oder einem Steckersymbol in der gleichen Stelle. Die neueren gopros haben bessere Akkulaufzeit, aber wenn Sie mehr wirst du als ein paar Stunden sollten Sie dies berücksichtigen. Der Nachteil ist, werden Sie nicht in der Lage, Ihre GoPro mit dem wasserdichten Gehäuse schaltet werden, so wird dies nicht so gut funktionieren, wenn Ihre Kamera unter Wasser oder in der regen sein. Wichtiger Hinweis, wenn Sie einen Computer für eine Stromquelle zu verwenden: Sie brauchen, um auf der ersten gopro vor dem Einstecken in den Computer einzuschalten. Ansonsten wird der Computer die GoPro als Festplatte zu lesen und Sie werden nicht in der Lage, ein- und record.Step 5: Ihre Halterung Set Dieser Teil führt Kreativität und eine gewisse Voraussicht. Es ist am besten, wenn Sie die GoPro App auf einem Smartphone haben, so können Sie in der Vorschau, dass alles, was Sie wollen, ist in Rahmen. Es wäre wirklich schade, wenn Sie verbrachte Stunden Aufnahme etwas, was Sie nicht wollen, dass keiner! Ich werde über Smartphone-Zugang im nächsten Abschnitt gehen. Dinge, die bei Montage: - Achten Sie darauf, die Halterung / gopro nicht im Weg oder in der Art und Weise über alle Maßnahmen sein. Anreise stieß vermasselt all die harte Arbeit. Das Bild oben ist ein gutes Beispiel einer Halterung, die wahrscheinlich stieß bekommen wird - nicht gut! Band, das nach unten Trottel! - Wenn Sie gaffers Band oder Band sind groß! Aber berücksichtigen, dass sich die Kamera erwärmt sich viel und manchmal das Band kann verrutschen oder auseinander fallen, wenn heiß. - Stellen Sie sicher, das die Halterung bewegt sich nicht oder passen überhaupt über time.Step 6: Vorschau mit Smartphone-App Anschließen des gopro auf ein Smartphone für die Vorschau ist ein guter Weg, um sicherzustellen, dass alles funktionieren wird out. Dinge, die Sie tun müssen: - Laden Sie die GoPro App auf Ihr Smartphone. - Ihre GoPro eine Verbindung über WLAN-Signal ist es werden, ein. Sehr gute Anleitung, wie man das tun, hier Pro. Tipp: wenn die GoPro ist neu und Sie brauchen, um Notfall Zugang zu drahtlosen Standard-Passwort, um die Kamera zu bekommen ist "goprohero". - Wireless-Verbindung zu Bildschirm Ihrer Kamera gehen und eine Verbindung zu Ihrem gopro. Sein Bestes, um auf diesem Bildschirm zu bleiben, bis die Verbindung hergestellt ist. Ich habe seltsame Probleme starten GoPro App, wenn ich das nicht tun. - Offene GoPro App ein und klicken Sie auf die Schaltfläche "Connect and Control" -Taste. - Prüfen Sie, wie alles sieht und passen Halterung, wenn nötig. - Sie können auch Anpassungen vornehmen, um die Kameraeinstellungen in der App. Wenn Sie die Bildgröße, Zeitintervall ändern, oder starten Sie die Aufnahme, die Sie das hier tun wollen. - Wichtiger Hinweis Achten Sie darauf, schalten Sie WiFi-Signal vor der Kamera, bevor Sie die Aufnahme, wenn Sie nicht in die unbegrenzte Macht eingesteckt zu starten. Erzeugen der WiFi-Signal verwendet eine Tonne von Saft - und Buddy Sie den Saft Sie kriegen können! Auch, wenn Sie die Aufnahme starten Sie nicht in der Lage, um die Vorschau auf dem Telefon nicht mehr sehen können. Schritt 7: Starten Sie Ihren Zeitraffer! Das ist es! Stellen Sie sicher, zu überprüfen, ob der Aufnahmemodus, um den Selbstauslöser (nicht Video) eingestellt. Drücken Sie RECORD und zurücklehnen und entspannen. Ich empfehle die Überprüfung der Front-Display in den ersten paar Minuten, um sicherzustellen, dass alles gut ist. ** Wichtiger Hinweis: Es ist ein langjähriger und ich denke, ganz würdig Tradition unter schweren und Amateur GoPro Nutzer gleichermaßen, um die ersten paar Frames Ihres Zeitraffer haben es mit Deinen großes Gesicht mit einem fragenden Blick auf sie. Wird GoPro Kobolde nehmen Sie Ihre erste geboren, wenn Sie nicht tun? Vielleicht, vielleicht auch nicht. Ich denke, es fühlt sich einfach wie das Richtige zu tun, Schritt 8:. Offloading Medien Wenn Sie Ihre Micro SD-Karte zugreifen, können Sie sehen, dass die GoPro hat Ihre Zeitraffer in separaten Ordnern unterteilt. Wenn Sie verwenden wollen Premiere verlassen diese Ordner gibt. Wenn Sie vorhaben, After Effects verwenden (was ich empfehlen) bewegen sich alle zugänglichen Fotos in denselben Ordner. Diese Weise werden Sie mit nur einem Video arbeiten Clip in After Effects. Der große Nachteil ist, dass Premiere, ob es eine Unterbrechung in die Dateibenennung in der gesamten Sequenz (wenn es eine fehlende Datei oder die Zahlen springen, weil, wie gopro organisiert Dinge) Premiere importiert nur bis zum letzten sequentiellen Datei. Dies ist die Auswahl Ihrer eigenen Abenteuer Teil der Instructable! After Effects ist wie der Wizard und Premiere ist der Ritter. Wenn Sie ein Wizard weiter mit Schritt 9. Wenn Sie ein Ritter überspringen nun mit Schritt 10. Die Zeitraffer-Drache verschlingen Sie entweder way.Step 9: Importieren und Exportieren mit After Effects Alle 20 Artikel anzeigen Willkommen-Assistenten! After Effects ist beängstigend, eine Menge Leute, aber so sind Zahnärzte und Sie haben, dorthin zu gehen. TU es einfach. Ich machte ein paar Screencaps hier, um Ihnen zu helfen. Schritte: Open After Effects und wählen Sie "neue Komposition" und verwenden Sie HDTV 1080 24 voreingestellte Nach seiner offenen speichern Sie Ihre Datei Wählen Sie "Import - File" unter der Registerkarte Datei auswählen nur erste Datei im Ordner aller Bilder zusammengestellt, dann überprüfen Sie "JPEG-Sequenz", dann überprüfen Sie "Force alphabetischer Reihenfolge" - Dies ist die magische Taste, die rechts durch alle nicht sequentielle Namensgebung Hindernisse planieren wird! Klicken Sie dann auf Öffnen ziehen Jpeg-Sequenz (es ist wirklich ein Video aber sein genannt jpg-Sequenz) nach unten in die Zeitleiste - Sie werden sehen, dass das Video viel zu groß. Sie müssen sich, dass Bad Boy schrumpfen - oder nicht! Klicken Sie auf den Clip so es markiert ist und drücken Sie die "s" Taste auf Ihrer Tastatur. Dies wird die Skalierungstransformationsfunktion zu öffnen. Klicken und halten Sie auf den zwei 100s und ziehen Sie nach links und Sie sehen die Zahlen nach unten gehen - gehen, um über 49%. Positionieren Sie einfach durch Klicken und Ziehen auf dem großen Bild auf der oberen rechten Ecke. Es sollte ins Rutschen kommen, wo immer Sie wollen. Nun müssen Sie den Clip auf die richtige Länge Uhrzeit. Wahrscheinlich ist es so jetzt zu langsam. Sie können, indem Sie "Strg" und "0" (Null), die Ihnen zeigen, eine RAM-Vorschau zu testen. Das dauert eine Weile, um zu machen, aber Sie können nur einen Teil davon sehen, wenn Sie klicken Sie auf die Leertaste, während sie gemacht wird. Zur Beschleunigung der Clip rechten Maustaste auf den Clip, gehen Sie auf "Time" und klicken dann auf "Time Stretch" Sie können entweder den Dehnungsfaktor (desto schneller wird es zu spielen, je kleiner Sie gehen) zu reduzieren oder Sie können in einem " New Duration "darunter. (Diese Zahlen sind Stunden: Minuten: Sekunden: Frames). Ich nahm mir auf 3%. Nun drücken Sie "Strg" und "0" wieder zu sehen, wenn die Geschwindigkeit arbeitet. Der Clip sollte nun verkürzt werden. Nun verringern Sie den "Arbeitsbereich", indem Sie Ihre Spiel Kopf zum Ende des Clips auf der Zeitleiste und drücken Sie dann "n". Wenn Sie das nicht tun, werden Sie am Ende den Export alles auf der Zeitachse, einschließlich schwarz, nachdem die Zeitraffer-Oberflächen. Gehen Sie jetzt auf "Datei - Exportieren - zu Adobe Media Encoder Queue hinzufügen" (Ich weiß, es viele Schritte - festhalten) Klicken Sie auf "Preset" und auf dem neuen Fenster auf der rechten Seite ändern Export-Format in Quicktime und wählen Sie ProRes als Codec (wenn Sie dies in Premiere bearbeiten möchten). Oder wenn Sie gerade gehen, um Web-Format ändern, um H.264 und voreingestellt auf Vimeo 1080p 23.976. Wählen Sie "OK" unten rechts. Klicken Sie auf den grünen Pfeil in der Mitte des Encoder-Fenster und Sie sollten gut zu gehen! Das ist es! Gehen Sie Zeitraffer wie ein Verrückter! Dann teilen Sie sie mit mir Schritt 10: Importieren und Exportieren mit Premiere Alle 14 Artikel anzeigen Willkommen Ritter! Schritte: Öffnen Sie Premiere und wählen Sie "Import". Öffnen Sie den Ordner, der Ihre erste gopro erstellt, und klicken Sie auf das erste Bild. Sie sollten nur noch auf dem ersten Foto klicken und dann das Kontrollkästchen neben "Bildsequenz" am unteren Rand des Import-Fenster. Dies sollte automatisch die Fotos als Video-Clip in Premiere importieren. Sie müssen diesen Schritt für jeden Ordner zu wiederholen. So werden Sie am Ende mit so vielen Clips, da waren Ordnern. Auf den Fotos oben hatte ich nicht sie in Ordnern getrennt, so musste ich feststellen, wo die Sequenz Pause passiert manuell und klicken Sie auf das erste Bild dieser zweiten Folge. Ich tat dies, um Sie zu verwirren. Ziehen Sie diese Clips in eine neue Sequenz zu den Einstellungen, die ich oben zeigen gesetzt. Es wird Sie fragen, ob Sie Sequenzeinstellungen ändern clip übereinstimmen soll - nein sagen. Denken Sie daran, dass es sich um 7MP oder 12MP Fotos, so dass sie viel größer als ein 1080p-Video-Sequenz. Sie müssen, um die Medien zu verkleinern, um in Ihrem 1080-Sequenz passen. So dass Sie nicht haben, um neu zu skalieren und positionieren jeden Clip eine nach der anderen, sollten Sie alle Clips auf der Timeline auszuwählen, rechtsklicken Sie darauf und wählen Sie "Nest". Wählen Sie einen Namen für das Nest und drücken Sie OK. Dieser Wille Gruppe alle Clips in einer Clip. Jetzt können Sie die Größe und Position nur, dass ein Clip kann. Sie können immer noch Zugriff auf die einzelnen Clips, wenn Sie das Nest zu öffnen. Oder weil die Original-Clip ist größer als die endgültige Ausgabegröße können Verhältnis oder die Position animieren, es scheinen, wie die Kamera das Zoomen oder Schwenken wurde während des Zeitraffer! Sie können die Menschen glauben, dass Sie ein schickes motorisierten Schieberegler-System hatte. Um die Länge des Zeitversehen in Ihrem Bearbeitungsprogramm ändern, können Sie die Wiedergabegeschwindigkeit-Einstellungen des Videoclips ändern. Normalerweise müssen Sie den Clip in einer Zeitleiste ziehen, bevor dies möglich ist. Das ist es! Gehen Sie Zeitraffer wie ein Verrückter! Dann teilen Sie sie mit mir!

              4 Schritt:Schritt 1: Erste Schritte in Vasari und Dynamo Schritte Schritt 2: Arbeiten mit dem Dynamo-Datei Schritt 3: Werden fertig zu drucken Schritt 4: Drucken und genießen!

              Dies ist, wie man ein 3D-gedruckte Foto zu erstellen. Diese Instructable fließt von der Erforschung der Ideen von James Yett vorgeschlagen. Dieses besondere Stück ist vor allem durch die Arbeit von Danny Rozin (inspiriert http://www.smoothware.com/danny/ ), wie zB die Holz Spiegel. " Das Konzept funktioniert auf der Grundlage einer diffusen Reflexion auf einer Oberfläche von einer einzigen Lichtquelle http://en.wikipedia.org/wiki/Diffuse_reflection . Wenn eine Oberfläche ist so ausgerichtet, dass sie die Lichtquelle in Richtung Ihrer Augen spiegelt, scheint es eine hellere Farbe. Wenn das Licht weg reflektiert, wird es dunkler. Wenn die Oberflächenstruktur ist ziemlich rau wird ein diffuser Reflexion aufweisen und die meisten der Helligkeit des Lichts gestreut wird. Dies funktioniert am besten mit einem dunkleren Material, da ein heller Farbe wird weniger Licht zu absorbieren, und die Lichtquelle weniger sichtbar sein. Wenn die Oberfläche poliert ist, werden Sie mehr Spiegelreflexion zu erhalten und die Lichtquelle wird heller erscheinen, so dass für eine hellere Farbe Material. Um die orientierten Oberflächen zu schaffen, habe ich Autodesk-Dynamo, die eine freie grafische Programmierumgebung für Vasari oder Revit ist (erhalten Vasari kostenlos bei www.autodeskvasari.com und Dynamo bei www.dynamobim.org ) .Schritt 1: Erste Schritte und in Vasari Dynamo Beginnen Sie mit dem Download und der Installation Vasari und Dynamo: (Erhalten Vasari kostenlos bei www.autodeskvasari.com und Dynamo bei www.autodeskvasari.com) Beim ersten Start up Vasari, wird es Projekte und Familien auf der linken Seite sagen. Klicken Sie auf die Schaltfläche, die "New Entwurfskörper", sagt. Öffnen Sie die default "mass.rft" Vorlage. In Vasari unter dem "Add-Ins", klicken Sie auf die Schaltfläche für Dynamo. In der Dynamo-Fenster, öffnen Sie die Datei (unten angegeben) 3dprintedphoto.dyn. Sie werden sehen, das grafische Programm, um die 3D-Druckbild zu erstellen. Ein Bild wird durch die RGB-Pixelwerte in einer Liste zu lesen. Die RGB-Werte werden in Grauwerte umgerechnet. Diese Werte werden in einen Bereich für x zu x für unsere Oberflächendreh übersetzt. Ein Raster wird erzeugt entsprechend der Anzahl von Pixeln in dem Bild und ein Polygon an jedem Gitterpunkt erzeugt. Dann jedes Polygon basierend auf ihrem entsprechenden Grauwert gedreht. Das Polygon wird als Feststoff extrudiert und es ist bereit zu print.Step 2: Arbeiten mit dem Dynamo-Datei Am anderen der Dynamo-Datei links ist alle Parameter, um das Bild zu erstellen. Das erste Feld "Dateipfad" ist, wo Sie die Image-Datei Sie erstellen möchten öffnen. Stellen Sie sicher, das Bild quadratisch ist, hat einen guten Kontrast in Graustufen, und die Pixelzahl gerade (30, 50, 100 etc.). Ich habe ein Foto von mir. Als nächstes wählen Sie Ihre Bildgröße. Dies wird in Millimetern von der Mitte des Polygons Polygon gemessen. Wählen Sie Pixelzahl. Dies muss die gleiche Anzahl von Pixeln in Ihr Bild oder teilbar sein. Der Parameter "Max Rotation" ist die maximale Drehung der Oberfläche für eine schwarze oder weiße Wert. 15 Grad ist ein guter Anfang. "Polygon Sides" wird die Anzahl der Seiten Jede Form muss (4 wird ein Quadrat zu machen) und "Polygon Rotation" wird sie zu drehen, so dass Sie mit, wie sie sich überlappen mit dem Parameter "Overlap" spielen können. "Stärke" wird die Extrusionsabstand für jedes Polygon gesetzt. Schritt 3: Werden fertig zu drucken Sobald Sie mit dem Bild zufrieden sind, können Sie es zu einem STL, indem Sie auf, wie STL in Dynamo Datei> Exportieren exportieren. Je nachdem, welche Drucker Sie verwenden und wie es eine Datei schneidet, kann es einige zusätzliche Schritte für Sie zu drucken. Die exportierte Datei wird aus all den extrudierten Polygone als separate Objekte (900, wenn Ihr Bild ist 30x30) gemacht. Wenn Sie einen FDM Drucker wie ein MakerBot oder Reprap sind, wird der Slicing-Software eine harte Zeit, herauszufinden, wie Pfade erstellen. Sie müssen jedes Objekt in einen festen Gegenstand, der nicht eine leichte Aufgabe für die meisten Software verbinden. Glücklicherweise Autodesk hat kostenlose Software, die genau das tun können. Holen Sie sich eine Kopie von Meshmixer http://www.123dapp.com/meshmixer und importieren Sie die Datei, die Sie von Dynamo exportiert. Auf der linken Seite des Bildschirms, wählen Sie Bearbeiten> Als Feststoff. Dies wird eine geschlossene Masche um den importierten Modell anzunähern. Ich "Solid Genauigkeit" auf die maximale, und stellen Sie "Netzdichte", um irgendwo um 200 Klicken Sie Update, um die Änderungen zu sehen und zu akzeptieren, wenn Sie mit ihm glücklich sind. Als nächstes können Sie auf der linken Seite des Menüs klicken Sie auf "Export", um Ihr neues Mesh und drucken zu exportieren! Oben ist eine auf einem MakerBot gedruckt. Es ist 30x30px und mit einem 3 mm Schichthöhe geschnitten. Das Ergebnis war nicht sehr gut, könnte aber besser mit einer höheren Auflösung und Schicht height.Step 4: Print und genießen! Alle 8 Artikel anzeigen Ich druckte mir mit einem Objet Connex 500 Photopolymer-Drucker in einem schwarzen Kunststoff. Diese Drucker benötigen keinen festen Gegenstand zu schneiden, weil anstelle von Werkzeugwegen, erstellt es 2D-Bilder, um für jede Scheibe zu drucken. Andere SLS, DLP oder andere Photopolymer-Drucker kann auf die gleiche Weise funktionieren. Fühlen Sie sich frei zu experimentieren. Probieren Sie verschiedene Formen, Größen und Bilder zu sehen, was Sie tun können! Viel Spaß!

                4 Schritt:Schritt 1: Bauen Sie Ihre Leinwand Schritt 2: Dichtungs Ihr Bild Schritt 3: Montage Ihre Fotografie Schritt 4: Resin Casting

                Müde von Entleeren Sie Ihre Taschen zu haben, Ihre Fotos montiert und gerahmt? Die Qualität, Kosten und Mangel an Vielfalt in den meisten Geschäften Framing ist ziemlich frustrierend. Nicht nur das, setzen sich selbst von der Gnade der Zeitplan eines jemand anderes, wenn Sie in Eile, um zu hängen, oder installieren Sie eine Show ist stressig sind. Nehmen die Sache in die eigenen Hände und polieren Sie weg von der Arbeit durch Gießen Fotos in kristallklarem, UV-Schutz Epoxidharz. Casting Fotos in Harz ist narrensicher und eine einfache Lösung zum Schutz Ihrer Arbeit und minimiert Ablenkungen von der Oberfläche der Stücke. Diese Schritt-für-Schritt-Tutorial wird sich mit, wie Sie einen hölzernen Oberfläche zu konstruieren, um Ihre Bilder zu montieren, sie zu versiegeln, und warf sie in Harz. Es ist einfacher als Sie vielleicht erwarten, und die Ergebnisse sind atemberaubend. Die wichtigste Zutat für dieses Projekt ist EX-74. Dort sind Dutzende von Epoxid- und Polyesterharze auf den Markt, aber nach meiner Erfahrung EX-74 ist die sicherste zu handhaben, und es steht den Test der Zeit zu bewahren, es ist glasartigen Glanz. Es ist eine zweiteilige Mischung; einem Teil Harz und eine gleiche Teil Härter. Einen Liter ist über die Menge, ich würde vorschlagen, mit, ein 15x15 abdecken "Oberfläche; 0,5 qts Harz + 0,5 qts Härter = 15x15" Stück. Lassen Sie diese Ihre Basiszahl bei der Bestimmung, wie viele Liter Sie benötigen, um Ihr Stück gegossen werden. EX-74 ist bei TAP Plastics durch die Gallone oder der Website des Herstellers eti-usa.com. Zusätzliche Lieferungen: praktikable Fixiermittel, Atemschutzmaske, Gummihandschuhe, Heißluftpistole, 2 kalibriert Gallone Eimer, Stir-Stick, Holz-Patch, spackle Treuer, Holzleim, Acryl-Gel-Medium, exacto oder Rasierer, Pinien Streben ~ 0,5 "x1.5" ., 1/4 "MDF-Platte, Maßband, Schaumstoffrolle, Primer, Pinsel Elektrowerkzeuge enthalten eine Tabelle sah, Kappsäge, Bandschleifer, und Nagel-gun.Step 1: Bauen Sie Ihre Leinwand Schneiden Sie Ihre mdf 1/8 "kleiner als Ihr Bild in Länge und Breite. Dadurch wird sichergestellt, dass Ihr Bild blutet den ganzen Weg bis an den Rand der Oberfläche der Leinwand. Zum Beispiel, wenn Sie Ihr Foto ist 8x10, schneiden Sie Ihre mdf 7 7/8 "mit 9 7/8". Auf ähnliche Weise schneiden Sie Ihre Kiefer Framing Stücke 1/8 "kürzer als die Breite und die Höhe des Bildes Sie. Bei 45 Grad-Winkel geschnitten. Wo die oberen und unteren Teile der Rahmen die linken und rechten Stücke treffen sie 90-Grad-Winkel zu bilden. Dab Holzleim bis zum Ende jeder Strebe, halten sie fest zusammen und gelten zwei Nägeln zusammen verankern. Weiter gelten Holzleim auf der Spitze der Rahmen, in dem die mdf gehen wird. Zeigen Sie mit der MDF auf und richten Sie sie mit dem Rahmen so genau wie möglich. Nageln Sie es nach unten. Spachtelmasse bis die Nagellöcher mit Holz-Patch. Spachtelmasse Lücken zwischen Ihren Framing Stücke, wenn sie nicht perfekt an den Ecken verbinden. Erlauben Sie eine Stunde, um zu trocknen. Sand das überschüssige Holz-Patch von der Leinwand, um eine bündige Oberfläche zu schaffen, und so, dass der Rand des MDF bündig mit, dass der Kiefer Rahmen. Mit Malerband, maskieren die Kiefer Rahmen der Leinwand so dass nur der 1/4 "mdf ausgesetzt. Malen Sie den äußeren 1/4" Rand weiß und trocknen lassen. Zu diesem Zeitpunkt sollte Ihr Foto ein Haar größer als die Oberfläche der Leinwand sein. Haben Ihr Bild auf die Leinwand trimmen noch nicht. Es ist am besten zu trimmen, nachdem es montiert ist. Schritt 2: Dichtungs Ihr Bild Dicht Ihr Foto, um es zu Knicken und Absorbieren des Harzes zu halten wichtig. Tragen Sie Ihre Atemschutzmaske, mantel Ihr Foto Front und Rückseite mit praktikable Fixiermittel in 3 gründliche Mäntel. Halten Sie die Düse mindestens 1 "weg von Ihrem Foto. Fixative könnte nur eingeschaltet haben Ihr glänzendes Bild bis matt, aber das frostige matte wird komplett nach der Harzes gegossen verschwinden. Wenn Ihr Bild wurde auf einer Emulsion Stil Fotopapier belichtet, Fixativ allein Feuchtigkeit durchdringt es Oberfläche zu halten. Allerdings, wenn Ihr Bild war auf einem pulpier, strukturiert Kartenvorrat, sprühen Sie es mit Fixiermittel dann malen sie mit einem klaren Gel-Medium, eine Barriere zwischen Bild und dem Harz zu schaffen. Was auch immer Pinselstriche oder Texturen in die Beschichtung Sie Bild wird nach dem Resin verschwinden scheinen. Schritt 3: Montage Ihre Fotografie Erstellen Sie eine saubere Arbeitsfläche, wo Sie sich wohl fühlen über Sie Bildseite nach unten. Butcher Papier funktioniert super. Mit Ihrer Schaumstoffrolle, verbreiten eine bescheidene Menge an Acryl Gelmedium über die Oberfläche der Leinwand. Sie wollen, dass die Oberfläche vollständig bedeckt, aber ohne Selbstbeteiligung. Achten Sie darauf, die Ecken zu bekommen. Als nächstes fest zu halten Ihr Foto Gesicht nach unten und rollen eine Lichtmenge von Gel-Medium auf der Rückseite. Vorsichtig legen Sie Ihr Foto oben auf der Leinwand, die Registrierung jeder Ecke der von der Leinwand. Einmal im Ort, Druck und Ort nach unten auf Ihre saubere Oberfläche. Ruhe ein schweres Gewicht auf (vielleicht Ihren Harz) und über Nacht trocknen lassen. Nach Ihrem Bild montiert ist, vorsichtig schneiden Sie die überstehenden Foto von deinem Leinwand mit einem Rasiermesser. Gönnen Sie Ihren Rasierer oder exacto Klinge gegen die mdf sicherstellen, dass Ihr Bild mit dem Leinwand bündig abgeschnitten. Schritt 4: Resin Casting Setzen Sie auf Ihrem Beatmungsgerät und Gummihandschuhe. EX-74 ist sicher und einfach zu verwenden, wenn die Ausübung einfache Vorsichtsmaßnahme. Tarp off eine ebene Fläche zum Gießen. Da die Harz gegossen Ebenen oberhalb Ihr Stück, wird die überschüssige Abtropfen auf die Plane darunter In Ihrem kalibriert Eimer, mischen Sie Ihre Harz und Härter in gleiche Teile wie möglich. Rühren Sie gründlich im Uhrzeigersinn und gegen den Uhrzeigersinn und dann kratzen die Seiten Ihrer Wanne, jede ungemischten Lösung zu sammeln. Während die Harz und Härter sind beide klar Verbindungen, können Sie sehen die Trennung zwischen den beiden. Rühren, bis Sie eine Trennung nicht sehen können. Gießen Sie Ihren Harz-Mischung in Ihre frische Eimer und wiederholen. Zeigen Sie mit Stück auf einem Eimer oder einer anderen ebenen Fläche erhebt ihn aus der Plane. Drizzle Harz über die Oberfläche der Ihr Stück. Verbreiten Sie mit Rührstab dafür, dass das gesamte Stück ist mit 1 / 8-1 / 4 "Harz bedeckt. Brennen Sie die Oberfläche mit einer Heißluftpistole halten mindestens 1 'aus dem Stück. Der Wärmeluftblasen an die Oberfläche zu bringen und Pop sie. Achten Sie darauf, um die Hitze auf einer Fläche zu lange zu lenken. Lassen Sie Ihr Stück über Nacht heilen. Nach Ihrer Stück feste gehärtete, achten Sie darauf, die Oberfläche Makel. Während EX-74 härtet zu wie Glas aussehen, kann es nicht wie Glas behandelt werden. Epoxy Kunststoff ist relativ weich und kann kratzen, wenn mit spitzen Material beweidet oder mit alkoholhaltigen Lösungen gereinigt. So reinigen Sie gelangen, wischen Sie die Oberfläche mit einem Scanner abwischen oder weicher Baumwolle. Wenn es Flecken, wischen mit Wasser, Brillianize oder Plexi-Clean-Lösung.

                  6 Schritt:Schritt 1: Planung Schritt 2: Wetter und Umwelt Schritt 3: Ausrüstung Schritt 4: Post Processing Schritt 5: ein paar Tipps und Warnungen Schritt 6: Fazit

                  Hinweis: Diese Bilder wurden ohne ein Teleskop auf ein Stativ genommen, nur eine Kamera. Viele von uns haben sich in den Nachthimmel in einer besonders dunklen Ort sah und dachte: "Das ist unglaublich! Ich wünschte wirklich, ich könnte ein Bild zu machen!" oder wir haben Fotos anderer der Sterne und die Milchstraße gesehen und fragte mich, wie sie auf der Erde so unglaubliche Bilder bekam. Es stellt sich heraus, es ist wirklich nicht so schwer wie Sie vielleicht denken. Dieser Leitfaden wird Ihnen zeigen, wie man Ihre schießen wie ein Profi zu planen. Fotografien von den Nachthimmel in eine eigentümliche Kategorie technischer Fotografie, wo das endgültige Bild ist abhängig von der Planung und Wissen mehr als Sie durch den Sucher und visualisieren, was wollen Sie das Bild, um es so aussehen zu fallen. Da können wir nicht wirklich unser Ziel sehen Sie durch den Sucher, und einige Aspekte des endgültigen Bildes kann nicht einmal mit bloßem Auge zu sein, müssen wir ein wenig Forschung zu tun. Sie können nicht erwarten Astrofotos zu, wie Sie wollen, ohne dass mehr als Sie einen Sonnenuntergang Foto in der Mitte des Tages nehmen Sie die Planung aussehen. Dazu werden wir einige Software, den Nachthimmel im Voraus visualisieren müssen, und es ist sehr hilfreich, wenn diese Software Betrachtungsbedingungen zu simulieren. Ich empfehle ein einfach zu erlernen, kostenlos, Open Source, Multi-Plattform-Programm namens Stellarium , die in Planetarien und von den Astronomen auf der ganzen Welt verwendet wird. Für den Feldeinsatz, sollten Sie sicherstellen, dass Sie haben Google Sky Map auf Ihrem Android-Gerät, oder eine ähnliche App auf Ihrem iPad, iPhone oder einem anderen Gerät installiert. Wenn Sie noch keinen Tablet oder Smartphone oder irgendetwas haben, können Sie aus Sternkarten für die Zeit, die Sie schießen ausdrucken und einen Kompass mit. Für eine einfache Karte, können Sie zu Extras> Screenshots> Farben umkehren in Stellarium gehen und drucken Screenshots müssen (Sohle bis Hintergrund ist weiß) oder Sie können erweiterte Sterne-Charting-Software verwenden. Sie müssen nur Charts oder Karten, wenn Sie wirklich, die Dinge bis ins letzte Detail planen zu fotografieren oder eine bestimmte Nachthimmel Objekt however.Step 1 soll: Planung Dieser Abschnitt des Handbuchs wird vorausgesetzt, dass Sie mit Stellarium sind, aber die Anweisungen gelten für andere Pakete als auch. Erstens, stellen Sie sicher, dass die Software ist auf den Himmel von der Stelle, an der Sie schießen anzuzeigen. Geben Sie GPS-Koordinaten, wenn möglich, um eine möglichst genaue Planung für Nebenstraßen Standorten wie den dunklen Himmel Orten die meisten von uns schießen aus zu bekommen. Geben Sie die Zeit und das Datum, wenn Sie schießen in die Planetariumssoftware gehen zu planen. Jetzt können Sie die Simulation (ähnlich wie ein Media-Player-Steuerung) verwenden können, um zu verlangsamen, anzuhalten oder zu beschleunigen Zeit in der Simulation zu sehen, wie der Himmel während des Drehs zu ändern. Wenn es ein bestimmtes Objekt im Vordergrund, die Sie in Ihre Fotos aufgenommen werden sollen, ist es hilfreich, im Laufe des Tages zu gehen und erkunden den Ort mit einem GPS oder Kompass, um zu sehen, wo Sie brauchen, um eingerichtet, um die terrestrische Objekte mit der entsprechenden Sterne erfassen Hintergrund. Für jetzt aber denken Sie daran, den Kompasskurs der Sky-Objekte die Sie interessieren Fotografieren sind. Wenn Sie schon in Lake Was fotografieren mit der Milchstraße Anstieg darüber möchten, achten Sie auf, wo sie während des Drehs zu sein, und planen, sich entsprechend zu positionieren. Die Belichtungen werden Sie tun werden im 15 Sekunden bis zu mehreren Minuten Bereichs liegen, und alle Lichter in der Nähe (und Mond) wird überfallen Ihre Bilder. Mit einer teilweisen Mond aus dem Rahmen können jedoch saubere Bilder, wo man Sterne zu sehen bekommen, der Himmel ist blau, und die Landschaft sieht aus wie tagsüber jedoch. Achten Sie auf den Mond. Wenn Sie nicht bereits von einem dunklen Himmel Ort kennen, frei von Lichtverschmutzung, können Sie die Dark Sky Finder (USA), einen solchen Ort zu finden, oder versuchen, einige der verschiedenen dunklen Himmel Karten und Dienstleistungen über das Internet, das sind nützliche global. Sie werden einen Platz weg von Städten, einige Meilen von hoher Intensität leuchtet auf Autobahnen und Kontrollpunkte verwendet, benötigen. Vorzugsweise mit relativ unverbauten Horizont, das heißt, ohne Bäume, Stromleitungen, nicht neben einem großen Hügel oder Gebäude, es sei denn, Sie wollen die in Ihren Fotos. Bilder des Himmels sind groß, aber die besten von ihnen haben interessante Objekte im Vordergrund, die mit einem Stroboskop, Taschenlampen, oder auf andere Weise beleuchtet werden, um sie genug aussetzen im Bild als auch zu zeigen. Die Beherrschung dieser braucht Übung, so bringen Sie mehrere Lichtquellen mit Ihnen, um mit während des Shooting experimentieren. Schritt 2: Wetter und Umwelt Der nächste wichtige Sache zu prüfen, ist die Umwelt. Wetter ist ein großer Faktor in diesem, aber Tierwelt kann ein wichtiges Thema sein. Viele Male habe ich von Kojoten und andere Tiere herangetreten, hatte Skorpione und Schlangen zu neugierig, und wurden lebendigem Leib von Mücken. Malaria, West-Nil-Virus und andere Krankheiten, die Mücken als ein Vektor zu verwenden sind kein Witz. Ich zählte über 600 Bisse, nachdem Sie die dummen Fehler der Dreharbeiten in einem Bereich I Ungescoutet hatte. Wenn ich nur gewusst hätte, gab es eine stagnierende Bewässerungskanal 75 Meter von der Stelle, hätte ich nie sie gewählt haben. Ranchers fallen ebenfalls in die potenziell gefährliche Tierwelt Kategorie. Ich lebe auf dem Land, und ich weiß, wie die Dinge funktionieren hier, aber ich verstehe, dass die Stadtbewohner auch nicht. Hier sind die Menschen in der Regel freundlich und hilfsbereit, aber wenn sie sehen einige seltsame Kerl hängen von seinem geparkten Auto auf der anderen Seite der Kuhweide, sie zu untersuchen und vielleicht nicht überrascht sein, wenn sie bewaffnet Ansatz. Erste, nicht übertreten! Zweitens, wenn Sie Aufmerksamkeit zu erregen, nur erklären, was du tust. Die meisten Leute werden neugierig sein, Fragen zu stellen, und wenn Sie Glück haben sie können sogar bringen Sie eine heiße Tasse Kaffee. Wetter, wie ich bereits erwähnt, ist ein wichtiger Bestandteil auf diese Art, wenn die Fotografie. Wenn Sie noch nie Amateurastronomie oder irgendetwas getan, könnten Sie ein paar Überraschungen. Wetter tut seltsame Dinge in der Nacht, und die Feuchtigkeit tut noch seltsamer Dinge. Optics wie Kameralinsen über Nebel mit Tau, Stative sammeln Kondensation usw. Einige grundlegende Meteorologie Angaben für wesentlich halten. Sie müssen Satellitenbilder vor Verlassen des Hauses zu überprüfen, verwenden Sie die IR und WV (Wasserdampf) Bilder zu sehen, wie klar der Himmel ist. WV wird Ihnen sagen, wie viel Feuchtigkeit wird, Licht zu absorbieren und zu verzerren, zu stören Ihren Aufnahmen. Ich benutze immer die National Oceanic and Atmospheric Administration geostationären Satelliten Server NOAA GOES die USA basiert ist, hat aber Bilder von den verschiedenen Teilen der Welt als gut. Beobachten Sie die Zeitraffer-Videos mit dem Bild, um zu sehen, wie die Dinge ändern und vorherzusagen, was später in der Nacht passieren wird sehen sind verbunden. Überprüfen Sie Temperaturen, Wind, Luftfeuchtigkeit und Taupunkt Temperaturen, wo Sie können. Verstehen Sie, dass in ländlichen Gebieten, vor allem Wüsten, kann die Temperatur von 80 ° F bis unter den Gefrierpunkt in einer Angelegenheit von Stunden sinken. Wenn die Umgebungstemperatur unter den Taupunkt, wird das Wasser kondensieren was Tau auf Geräte, die möglicherweise Nebel, Eis, und andere Fragen. Ideale Bedingungen für die Astrofotografie würde stabile Temperaturen, wenig Wind, trocken, keine Wolkendecke und wenig Wasserdampf, Neumond oder, wenn es unter dem Horizont ist sein großer Höhe über Schadstoffe in dünner Atmosphäre, ohne größere Lichtquellen für die 10 Meilen. Das klingt fast unmöglich, aber es ist wirklich nicht, wenn Sie bereit sind, ein bisschen zu fahren sind. Wind schüttelt die Kamera und ändert die Luftdichte, verzerren Licht, wenn es durch verschiedene Gasdichten bei verschiedenen Geschwindigkeiten durchläuft. Feuchtigkeit in der Atmosphäre absorbiert und bricht das Licht. Kondensations ... Nun, das ist offensichtlich, ich hoffe. Eine Sache, die nicht offensichtlich sein könnte, ist "Sehen". Sehen ist ein Astronomie-Begriff, der zu Verzerrungen in der Atmosphäre durch Temperaturunterschiede von der den ganzen Tag über der Erde absorbierten Strahlungswärme verursacht bezieht. Wenn die Lufttemperatur sehr niedrig, aber die Umgebung strahlt viel Wärme, dann werden Sie subtile Abbau von Licht, wie eine groß angelegte Fassung der Hitzeflimmern Wellen, die aus der heißen Asphalt während des Tages kommen zu erhalten. Die Atmosphäre selbst stört Lichtdurchlässigkeit als auch, so höheren Lagen in der Regel bessere Ergebnisse. Auch ein paar hundert Meter kann einen Unterschied machen, so versuchen Sie zu hohen Boden zu bekommen. Aus diesen Gründen ziehe ich es in den hohen Wüsten des Südwestens im Winter schießen, später in der Nacht oder am frühen Morgen. Auch sind verschiedene interessante Objekte zu verschiedenen Zeiten des Jahres, wie die Plejaden oder die Andromeda-Galaxie sichtbar. Schritt 3: Ausrüstung Schießen aus einem Stativ, müssen Sie ein Weitwinkelobjektiv. In der Zeitspanne von 30 Sekunden Objekte am Himmel zu bewegen viel. Sterne, Planeten und andere Aufgaben werden Streifen oder "Sternspuren" bei längeren Brennweiten zu verlassen. Wenn Sie ein scharfes Bild möchten, benutzen Weitwinkelobjektive mit dem breitesten Öffnung kann man für kürzere Belichtungen. Wenn Sie Sternspuren für Ihr Bild wollen, ziehen Sie den Schuss etwas, stoppen Sie Ihre Linse, und gehen Sie auf eine niedrigere ISO-Einstellung. Wie lange Sie für entlarven, hängt ganz von wie viel Himmel ist in den Rahmen, und wie viel Licht das Setup sammeln. Wenn Sie in auf 250 mm vergrößert haben, wird nur ein paar Sekunden lang Wanderwege zu verlassen, aber bei weiten Winkeln, müssen Sie 20 Minuten oder mehr, um den gewünschten Effekt zu erzielen. Wenn Sie noch kein Sternspuren wollen, ist dies, warum Sie eine breitere Linse benötigen. Wenn Wege sind, was Sie wollen, dann ist auch der Ansicht, dass die Erdachse ist ganz anders als die himmlische Achse. Finden Polaris und Sie wissen, wo die ungefähre Himmelsnordpol ist, und um das, was die Sterne Achse wird drehen. Sterne werden mehr bewegen, wenn sie näher an den Himmelsäquator, also der Aufnahme vom Äquator entfernt werden weniger auffällig nachlauf ergeben, wenn Sie zu vermeiden sind diese. Wenn Sie Bilder von schwachen Deep Sky Objekte wie Galaxien aufnehmen möchten, müssen Sie in die anderen Optionen für die Montage der Kamera, so kann es die Objekte genau bei Langzeitbelichtungen folgen suchen. Einige allgemeine Optionen sind Montage der Kamera "huckepack" auf einem Roboter geführten Fernrohr mit einem langen Teleobjektiv, Schießen durch das Fernrohr selbst mit einem "T-Adapter", der Aufnahme durch das Okular des Umfangs oder mit einem einfachen "Scheunentor" oder "Scotch" montieren. Dieser Artikel wird nicht versuchen, diese Optionen in der Tiefe zu erklären, aber ich habe einige Stichworte gegeben, um für mehr Fachartikel zu suchen. Verwacklungen ist der Feind der Astrofotografie, und es kann aus vielen Quellen kommen. Wind, wie bereits erwähnt, kann die Bewegung der Kamera, die Artefakte aus in den schlimmsten Fällen durch Zittern verursachen, und in leichten Fällen kann subtilen Schwingungen, die das Bild erscheint verschwommen oder unscharf machen verursachen. Einfach zu Fuß auf dem Boden in der Nähe kann dies dazu führen, auch. Es ist zwingend notwendig, dass Sie eine stabile Halterung auf eine stabile Oberfläche, die Auswirkungen absorbiert haben. Sand ist groß, Schmutz ist gut, eine Veranda oder Terrasse ist wahrscheinlich weniger als ideal, und Stein oder Beton kann schlecht sein, da sie mit Spuren vibrieren. Verwenden Sie die Sand Spikes auf Stativ, wenn Ihr ist damit ausgestattet. Gewicht Stativ nach unten mit Sandsäcken oder etwas ähnliches, aber stellen Sie sicher, dass das Gewicht den Boden berühren, so Wind nicht dazu führen, dass zu schwingen. Wenn Sie mit einer weniger starren Teleskopstativ wie die zusammenklappbaren diejenigen bei Wal-Mart verkauft werden, dann reduzieren Sie die fadenscheinigen unteren Teil der Beine und kurbeln Sie die obere Verlängerung es ein bisschen mehr robust zu machen. Sie könnten sogar Ihre Kameratasche, wenn es schwer genug. Legen Sie sie auf dem Boden zwischen den Beinen, werfen Sie das Band über die zentralen Stützstreben, und ziehen Sie es nach unten. Wenn es immer noch Art von fadenscheinigen, versuchen Spreizen der Beine mit dem Fuß, so dass sie nach außen biegen, ein wenig. Die Investition in eine gute und solide Stativ mit Kugelkopf erspart Ihnen eine Menge Ärger, wenn Sie es sich leisten können. Verwenden Sie den "Mirror Lock-up" Funktion auf der Kamera, falls vorhanden, zu schütteln bei kürzeren Belichtungen zu vermeiden. Verwenden Sie außerdem eine Infrarot-Fernbedienung oder Kabelauslöser, um Ihren Verschluss zu steuern. Dies ermöglicht es Ihnen, ohne dass Vibrationen vom Schlagen der Auslöser, die einige Sekunden dauern kann, um zu sterben nach unten zu drehen. Unter Verwendung einer Gegenlichtblende wird helfen, Streu Photonen unter Kontrolle und kann dazu beitragen, dass Feuchtigkeit aus dem Objektiv. Bei den meisten DSLR-Kameras kann Licht auch in Leck aus dem Okular auf der Rückseite. Auf meiner Kanone 400D, kam die Band mit einer Kappe mit ihm verbunden, die über Okular und Blöcke des Suchers von der Rückseite passt sich leicht. Dies ist wichtig, wenn es Lichtquellen hinter der Kamera, wie Laptops für Tethered Shooting, Taschenlampen, oder irgendetwas verwendet werden, um der Szene Vordergrund leuchten. Der Mond, wenn er in der falschen Position ist, führt dazu, Lens Flares auf die gleiche Weise die Sonne tut, wird eine Gegenlichtblende helfen, die Kontrolle dieser. Sie sollten mit RAW-Bildern, wenn möglich. Es gibt so viele Gründe dafür, dass ich nicht versuchen, sie alle hier zu erklären, aber wenn Ihre Kamera dies unterstützt, verwenden Sie es. RAW-Bilder können feine viel später eingestellt werden, ermöglichen Korrekturen für Dinge wie chromatische Aberration (Trennung von Licht in der Nähe der Kanten des Rahmens, was zu einem Stern, um Geist, unter anderem), Sensorrauschen, und sie viel mehr Daten über die enthalten Licht gesammelt. Dies ist entscheidend, wenn Sie beschließen, Bildstapel (die ich später erklären), oder wenn Sie herausfiltern möchten bestimmte Farben durchzuführen. Lärm ist ein wichtiger Faktor bei Aufnahmen bei wenig Licht. Lärm kommt aus vielen Quellen, darunter elektromagnetische Störungen in der Kamera, thermische Rauschen des Sensors Aufheizen, fehlerhafte "heißen" Pixel auf dem Sensor, "tote" Pixel, die Ausgangs schwarzen Punkten und sogar Hintergrundstrahlung. Wenn Sie Glück haben, ein geringes Rauschen, hohe ISO-Kamera mit einigen schnellen Linsen besitzen, ist dies nicht so sehr ein Problem. For Amateurs uns mit weniger als ideale Ausrüstung, gibt es einige Dinge, die wir können, um die Lärmproblem zu mildern. Falls Sie in RAW fotografieren (wie Sie sollte ... ähem) nicht mit in der Kamera "Rauschunterdrückung" Optionen stören, da sie in der Regel nur auf JPEG-Ausgang und die notwendige Zeit, um zu schießen verdoppeln, während die Verdoppelung Wärme Emissionen von dem Sensor. Schießen Sie auf der niedrigsten ISO Sie können. Höhere Empfindlichkeit durch Verstärkung des Lichtsignals durch eine Verstärkungsschaltung, die auf das Bildrauschen fügt erreicht. Stattdessen versuchen, die längste Belichtungen möglich, ohne unerwünschte Artefakte an der breitesten Öffnung Sie können. Wir wollen so viele Photonen wie möglich in der kürzest möglichen Zeit zu sammeln. Wenn Sie ein genügend helles Bild nicht bekommen, keine Sorge. Ich werde Möglichkeiten zur Verbesserung, dass später zu diskutieren. Lärm ist nicht nur hässlich, sondern zerstört Bilddaten. Wir müssen alle Daten, die wir sammeln können, so dass ich auch alle, ein Verfahren zur Kombination von Daten aus vielen Bildern, um Rauschen zu entfernen und erhöhen die Lichtdaten in dem genannten Bild "Stapeln" .Schritt 4: Post Processing Jetzt, wo du bist zu Hause und Sie haben Hunderte von Insektenstiche, 3 Speicherkarten, und das Bein blutet, ohne ersichtlichen Grund, sich zu laden Sie Ihre Bilder in Adobe Lightroom und .... sie sehen aus wie Müll! Do not Panik. Es ist immer noch viel zu tun, anders als die meisten terrestrischen, Normallicht Bilder, werden Sie ein wenig Arbeit zu tun, um die Bilddaten, um die Szene, die Sie schossen stellen müssen. Erstens, wenn Sie habe aus die ganze Nacht dann schlafen gehen und die Arbeit an ihnen in den Morgen. Erschöpft und ungeduldig wird mehr Schaden verursachen, um Ihre Bilder, als sich schlechten zu beginnen. Die Arbeiten an sie mit einem frischen Paar Augen und einem frischen Gehirn. RAW-Bilddaten muss in nutzbare Bilder verarbeitet werden. Wenn Sie sich nicht stapeln (mehr dazu später), dann können Sie weitermachen und deren Verarbeitung in der Regel unter Verwendung von Adobe Camera RAW, Lightroom, usw. Sie werden diese Bilder 500-mal, bevor Sie glücklich sind zu ändern, so stellen Backups. Verwenden Sie Ihre Ebenen und Kurven-Tools, um den Kontrast einzustellen, so dass Rauschen minimiert und die Sterne knallen. Überprüfen Sie das gesamte Bild bei 100-200% zoomen und zu beseitigen alle hellen RGB tote Pixel. Achten Sie auch für Bereiche stark Lärm geplagt, wie einer Ecke des Bildes ist magenta. Dies wird durch eine Interferenz von den anderen Komponenten in der Kamera verursacht wird, wie eine heiße Bildprozessor oder ein nicht ordnungsgemäß abgeschirmt HF-Quelle, wie der Stromversorgung. Je teurer die Kamera, das ist das weniger wahrscheinlich. Meine 400D hat eine Hot-Spot in der unteren rechten Ecke, die gelegentlich macht mir Kummer, und einige heiße Pixel, aber ich habe noch zu verwalten. Hier ist ein Beispiel für die Rauschmuster auf meinem Sensor im Laufe von mehreren 9 Sekunden ISO 1600 Belichtungen erzeugt. Es wurde erweitert, um Details zu zeigen und in Graustufen umgewandelt. - Siehe beigefügtes Bild 1 - Wie Sie sehen können, das ist eine Menge Lärm! Hier findest Stapel Bilder können helfen. Wenn ich will, um ein Bild von etwas schwach wie der Andromeda-Galaxie, oder Orion-Nebel in meinem Bild zu erfassen Ich werde lange Belichtungszeiten benötigen, und ich werde eine Menge Lärm zu erzeugen. Dieses Rauschen, mit Ausnahme von heißen oder tote Pixel, über die Zeit verändert. Wir profitieren von dieser mit einer speziellen Software zu ergreifen, um das Signal-Rausch-Verhältnis (SNR) zu erhöhen. Stellen Sie sich vor der Aufnahme den Klang einer Pfeife, und es gibt viele Menschen, die im Hintergrund sprechen. Du weißt, der Pfiff ertönt ein Signal bei 2600 Hz, aber die Frequenzen der Reden sind variabel. Durch die Isolierung der Frequenz der sich nicht ändert, können Sie leicht entfernen Sie diejenigen, die wissen, die Abschaffung der Hintergrundgeräusche zu befreien. Bilddaten werden in ähnlicher Weise verarbeitet. Wenn Sie eine einzelne, niedrige Rauschsignal haben, können Sie einfach reduzieren die Amplitude (Drop das untere Ende des Dynamikbereichs mit der Ebenen-Werkzeug) und loszuwerden viel davon. Sie können auch algorithmischen Werkzeugen wie Noise Ninja, sie zu entfernen, aber Sie werden einige Bildqualität zu verlieren. Wenn Sie nehmen viele ähnliche Forderungen, und dann die Daten mathematisch zu kombinieren und gleichzeitig Erzeugen einer Abbildung des Rauschens in den Bildern gefunden, können Sie das Rauschen zu entfernen oder erhöhen Sie die SNR. Um dies zu tun, benötigen Sie ein Programm wie Deep Sky Stacker , die kostenlos ist. Die Website verfügt über umfassende Informationen darüber, wie es zu benutzen, aber ich geben Ihnen einen Überblick darüber, wie dieser Prozess funktioniert für unsere Zwecke. - Siehe beigefügtes Bild 2 - Nehmen Sie eine Reihe von "Light Frames", vielleicht 30 oder mehr Bilder von der Szene, wie Sie normalerweise schießen. Konzentrieren Sie sich auf die richtige Technik hier, werden sie nicht sehen spektakulär durch sich selbst, sondern sie wirklich später Pop. Sie werden wahrscheinlich sehen irgendwie rau, wie die oben. Beachten Sie die ausgeprägte Geräusch in der unteren linken Ecke (die die unten rechts auf dem Sensor vor Spiegeln sie auf vertikale Ausrichtung war.) Dies ist ein Einzelbild, 30 Sekunden bei ISO 1600, getroffen, als ich zum ersten Mal das Erlernen dieses Zeug. Nehmen Sie eine Reihe von "Dark Frames" mit den gleichen genauen Einstellungen, sondern setzen Sie den Objektivdeckel auf. Dies ermöglicht es die Software, um eine Lärmkarte später erstellen. Dies muss in der gleichen Temperatur und elektromagnetische Bedingungen durchgeführt werden, so schießen sie zwischen der Beleuchtung Fensterrahmen ideal, oder sie schießen, nachdem Sie die normale Bilder zu bekommen. Je mehr von ihnen, die Sie sammeln, desto besser. Sicherzustellen, dass Sie die gleiche ISO, Belichtungszeit, etc. Dies wird die Lärmkarte, wie ich sie zuvor gezeigt, die DSS verwenden werden, um Lärm von der endgültigen Ausgabe zu entfernen bilden. (Optional) schießen ein paar "Flat Frames", wo man eine gleichmäßig beleuchtete weiße Oberfläche mit den gleichen Linseneigenschaften zu schießen. Brennweite, Blende usw. normalerweise Expose, wie Sie eine andere Zeit wäre. Dies kann zu Hause durchgeführt werden. Die Software wird diese Bilder später zu verwenden, um Vignette Korrekturen berechnen, da dies mit jedem Rahmen wie der Himmel bewegt sich ändern. Die Software wird den gemeinsamen Bereich im Bild zu stapeln, Verwerfen der Kanten, wo es keine Überlappung zwischen den Bildern. Vignette Korrektur bevor diese auftreten, so daß der Stern Daten gewahrt wird. Import-Licht, Rahmen Dunkel, und Wohnung in DSS und konfigurieren Sie die Einstellungen. Sie müssen die DSS-Website zu lesen und machen Sie sich mit der Software ausgiebig zu verstehen, was alle Einstellungen zu tun, aber die Standardwerte sind OK Ort zu starten. Registrieren Sie (ausrichten), und stapeln Sie die Bilder. Sie können einfach klicken Sie auf "Alles überprüfen", und klicken Sie auf "Stapel überprüft Pictures", wird er aufgefordert, sie automatisch zu registrieren. Stellen Sie den Ausgang des DSS wie würden Sie ein RAW-Bild Sie sich darauf vorbereiten, zu bearbeiten. Stellen Sie die Leuchtdichte-Kurve, um sie in Einklang mit dem Histogramm zu bringen. Wenn es eine seltsame Farbstich, verwenden Sie die RGB / K Levels, dies zu beheben. Die Sättigung muss möglicherweise erhöht werden, wenn das Bild sieht zu grau. - Siehe beigefügtes Bild 3 - Jetzt sprechen wir, nicht wahr? Ok wir können jetzt einen 32-Bit-Pixel-Bild pro für die Bearbeitung in Photoshop (Gimp, wenn Sie masochistisch bist). In Ihrem Editor Ihrer Wahl, stellen Sie die Belichtung und Gamma, um die Bildhelligkeit richtig zu machen, oder verwenden Sie ein HDR-Workflow, um das Bild nach unten zu einem normalen 8 bpp zu bekommen. In Adobe Photoshop CS5 können Sie einfach zu wechseln Modi bis 8 bpp verwenden und die Belichtung / Gamma-Dialog, der bis zu der endgültigen Ausgabe anpassen, dann tun Sie, wenn Sie die weitere Bearbeitung in 8-Bit-Modus sind kommt. Stellen Sie das Bild, bis Sie mit der Farbe und Kontrast dargestellt zufrieden sind und zeigen Sie sie! -siehe hängten Bild 4 - Der Kern unserer Galaxie, mit Nebel und Staubwege unserer Spiralarme. Dieses Bild wurde bereits verarbeitet, um maximale Detail und viel schwächere Objekte zeigen. - Siehe beigefügtes Bild 5 - Das gleiche Bild wie oben, verarbeitet werden, um mehr darstellen, was man zu sehen mit dem bloßen Auge. Ich änderte einfach die Belichtung / Gamma-Einstellungen bei der Konvertierung in 8 bit, bereinigte Ebenen und Farbbalance. Dieses Beispiel wurde aus den Originalbildern habe ich damals, als ich lernte, bearbeitet, und Sie sehen, ich konnte Lärm in der Ecke auch mit den dunklen Frames zu kontrollieren, und die Farbe ist ein wenig aus. Ich zeige Sie dieses Beispiel, anstatt eine perfekte Bild, so dass Sie wissen, was Sie erwartet, wenn Sie versuchen diese zu starten. Von hier aus können Sie noch viel mehr tun können, wie Sie Ihre Compositing gestapelt Bild Himmel mit einem statischen Landschaft Belichtung und vieles more.Step 5: ein paar Tipps und Warnungen Unerwünschte Trails Wenn Sie kleinere Wanderwege Entgraten Bild haben, gibt es einen kleinen Trick, den Sie verwenden können, um sie zu beheben. Öffnen Sie das Bild in Ihrem Editor, duplizieren Sie die Hintergrundebene. Stellen Sie den Mischmodus für die neue Ebene zu verdunkeln. Verwenden Sie "Offset", um die obere Schicht in Richtung der ursprünglichen Objekte zurück zu verschieben, bevor sie brach (in der Regel nur ein paar Pixel). In Photoshop, ist es unter Filter> Andere> Offset. Sobald alles sieht wieder scharf, sind Sie fertig. - Siehe beigefügtes Bild 1 - (linke Seite unberührt, rechts Offset verarbeitet) Erhalt der Nachtsicht Ihre Fähigkeit, besser bei schlechten Lichtverhältnissen zu sehen ist von einigen Faktoren gesteuert. Erstens, natürlich, Pupillenerweiterung, die natürlicherweise bei schlechten Lichtverhältnissen niedrig bleiben für eine kurze Zeit. Zweitens, die Augen reagieren auf Licht, das zwei Strukturen, Stäbchen und Zapfen. Rod Zellen reagieren auf so wenig wie ein einzelnes Photon des Lichts! Dies sind Ihre hohe Empfindlichkeit der Nachtsicht-Zellen. Zapfenzellen benötigen Dutzende oder Hunderte von Photonen, um eine Reaktion auszulösen. Ihre Stäbchen sind dein Freund während der Nachtbeobachtung und halten sie funktionieren ist wichtig, weil sie eine Weile dauern, bis die maximale Empfindlichkeit zurück. Den Zustand eines Moleküls namens Rhodopsin Wenn Stäbe aktiviert sind, verändern sie. Rhodopsin (von Vitamin A abgeleitet ist, ein Mangel von denen Nachtblindheit verursachen) dauert etwa 30 Minuten, um vollständig zu regenerieren; die meisten der Regeneration erfolgt in den ersten fünf bis zehn Minuten, aber. Jedes Mal, wenn Sie in das Gesicht mit einer Taschenlampe, Ihrer Kamera LCD, einem Laptop, Zigarettenanzünder, alles hell und breites Spektrum gesprengt zu werden, dass die Zähler zurückzusetzen Sie. Um dies zu verhindern, dimmen Sie Ihre Kamera LCD mithilfe seiner Onboard-Einstellungen oder schneiden Sie ein kleines Stück Automobiltönungsfolie an Größe und kleben es auf den Bildschirm. Verwenden Sie außerdem rote LED leuchtet, um zu sehen, während Sie dort sind. Red welliges Licht verbraucht Rhodopsin viel mehr schrittweise und wird mehr durch die Kegel als die Stangen in die Augen absorbiert. Scharfeinstellung Sie finden es schwierig, sich auf Sterne im Sucher zu konzentrieren, und Unendlich-Einstellung Markierungen auf vielen Linsen ungenau sind. Zusätzlich zu diesen Schlamassel, wenn Sie Ihre Vision ist nicht perfekt und Ihre Sucherokular ist nicht in der Lage für die Diskrepanz vollkommen richtig, was ist im Fokus kann außerhalb des Fokus im Okular angezeigt. Ich finde es am einfachsten, an einem hellen, klaren Objekt wie ein Planet zu konzentrieren und dann nehmen Sie ein paar Schüsse, jedes Mal überprüft Schwerpunkt in der vergrößerten Ansicht LCD, bis ich es vor Ort auf. Ändern Brennweite auf Zoomobjektive können Ihren Fokus ändern, ebenso wie die Kamera zu bewegen, wenn Ihr Objektiv nicht sehr gut gefertigt. Temperaturänderungen im Laufe der Zeit Ihre warme Kamera aus dem Auto oder Haus abkühlt verursachen mechanische Schrumpfung der optischen Anordnung, die Ihren Fokus ändert. Überprüfen Sie von Zeit zu Zeit, um sicherzustellen, dass Sie nicht nur nehmen 40 Belichtungen verschwommen garbage.Step 6: Fazit Es gibt keine one-size-fits-all Antwort auf die Astrofotografie, es gibt zu viele Variablen, hier am Werk. Ich hoffe, Sie verstehen jetzt, was diese Variablen sind und Sie können Ihre eigene intelligente Entscheidungen, wie man die besten Bilder zu erzielen. Wenn Sie diesen Leitfaden hilfreich finden Sie auch auf meine Hacker Blog und meine Kunst-Galerie . Danke fürs Lesen, lassen Sie bitte Anmerkungen unten. Viel Glück da draußen! Stellen Sie sicher, dass Sie diese instructable für Ihre Kolleginnen und Benutzer zu bewerten! Jedes Mal, wenn Sie eine instructable bewerten es hilft die gesamte Gemeinschaft. Denken Sie daran, für diese zu stimmen Instructable Mad Science Fair Contest und Hack It! Wettbewerb

                    17 Schritt:Schritt 1: Datei-Downloads und Photoshop Tastenkombinationen. Schritt 2: Analyse Schritt 3: Doppelte Hintergrund Schritt 4: Einlegen von Action Script Schritt 5: Ausführen von Action Script Schritt 6: Drittel-Regel Schritt 7: Die Anwendung Levels Schritt 8: Maskierungs Schritt 9: Anwenden von Ebenenmaske Schritt 10: Gaussian Blur Schritt 11: Ebenenmaske Auswahl Schritt 12: Anpassen der Ebenendeckkraft Schritt 13: Merge Layers & Levels Schritt 14: Anpassen der Kurven Schritt 15: Schärfen mit Hochpassfilter Schritt 16: Freistellen Schritt 17: Ergebnis

                    Die Bilder von Menschen und Orten in Straße tanzen Festivals können sehr bunt und Spaß machen. Wir verstehen uns alle sehr aufgeregt, klicken Sie bitte hier und da, sich vorzustellen, wie wundervoll die Kostüme würde in unseren Bildern kommen, wie stolz wir würden unserer Prints sein, wie exotisch die Tänzer aussehen würde. Die ganze Aufregung und hofft bald verblassen, sobald wir die Drucke-leider zu bekommen. Das ist, weil wir dazu neigen, so in dem Moment erwischt, dass in den meisten Fällen alles, was wir haben, sind Momentaufnahmen. So, wie Sie Ihre Schnappschüsse in ein großes Foto zu machen? Um mehr zu erfahren, auf die nächste Seite zu gelangen ... Visuelle Spielplatz

                      7 Schritt:Schritt 1: Was Sie brauchen Schritt 2: Sicherheit geht vor Schritt 3: Schützen Sie Ihre Ausrüstung Schritt 4: Location Schritt 5: Exposure Schritt 6: Festigen Sie Ihre Kamera Schritt 7: Weitere Tipps

                      Fotos oben in High Res Foto 1 Foto 2 Für den letzten 3 Jahren, habe ich besessen von Natur / Landschaft Fotografie und der Erfassung der rohe Kraft des Blitzes, tobenden Meere, Tornados, Schneestürme und. Ich habe eine Menge Tricks (auf die harte Tour) gelernt, wenn es um die Erfassung kommt tolle Fotos. Die Nummer eins Tipp zu bekommen, tolle Fotos, ist zu wissen, wie, vor dem Moment, Streiks, so dass Sie nicht verpassen wertvolle Chancen. Diese instructable wird alles, was ich über BLITZ-FOTOGRAFIE gelernt zu decken. Besuchen Sie meine Website für mehr: www.tylercard.com

                        6 Schritt:Schritt 1: Öffnen Sie die Batterie Schritt 2: Trennen Sie die Li-Ionen-Akku aus dem Gehäuse Schritt 3: Schneiden Sie die Batterieklemmen Schritt 4: Löten Sie die Drähte Schritt 5: Hinzufügen Die 1N4001 Diode Schritt 6: Testen Sie Ihre Stromversorgung über USB-Kamera

                        Diese kurze Anleitung erklärt, wie die Batterie eines Canon Powershot, um die Kamera von einem USB-Netzteil oder eine externe 5V Batterieleistung zu hacken. Diese Point and Shoot-Kameras von Canon sind ziemlich cool, vor allem, wenn mit der gehackten Firmware CHDK , ihre Fähigkeiten zu erweitern (wie das Speichern raw Bilder zum Beispiel.) Leider wurden sie nicht mit einem geeigneten Netzteil (nur ein Ladegerät für die Batterie kommen ) und so, im Grunde, sie nicht ohne die Batterie angeschlossen zu arbeiten. Dieser Akku nicht lange genug für das Projekt ich im Sinn habe, also musste ich etwas herausfinden, um die Kamera für einen längeren Zeitraum laufen Zeit. Dieser Hack ermöglicht es Ihnen, die Kamera mit einer externen Batterie oder ein USB-Netzteil betreiben. Bitte beachten Sie, dass dies nicht mit einer Computer-Port zu arbeiten, weil die Strommenge, die von der Kamera erforderlich ist, etwa 700 mAh. USB-Hubs ohne eigene Stromversorgung oder billige USB-Ladegeräte nicht tun, auch nicht. Bevor wir beginnen, einen Rat: bitte, seien Sie vorsichtig. Ich kann nicht genug betonen. Wir werden einen Li-Ion (Lithium-Ion) Batterie, die kleinen, leicht und scheinbar harmlos erscheinen mag zu zerlegen, ist aber nicht, auch nicht, als erschöpft! Diese Art von Batterien können leicht eine Menge von giftigen Rauch und Feuer fangen, wenn kurzgeschlossen. In einigen Fällen können sie sogar explodieren. Also sei vorsichtig. Wenn Sie können, arbeiten außerhalb. Ich bin nicht verantwortlich für Fehler, die Sie machen könnten, dass potenziell schaden und die Menschen um Sie herum verantwortlich. Auch ich bin nicht verantwortlich, wenn Sie die Kamera versehentlich brechen. Bedarf: 1N4001 Diode Old USB-Kabel Universalmesser Schneidezange (oder Nagelschere) Multimeter Klebepistole Lötkolben und bleifreiem Lot Tweezer Isolierband

                          5 Schritt:Schritt 1: Das Messgerät Schritt 2: Erste Schritte Schritt 3: Erstellen Sie eine neue Skala Schritt 4: Legen Sie und wieder zusammenbauen Schritt 5: Messgerät

                          Wenn Ihnen meine Arbeit gefällt, bitte bewerten diesen Instructable in der Make It Real Herausforderung vor 4. Juni 2012 Thanks! Für diejenigen unter Ihnen Amateurfotografen gibt, die Dreharbeiten Film mögen, manchmal alte Kameras haben nicht die richtige Belichtungsmesser für immer die richtige Belichtung. Manchmal fehlerhaft, ungenau sind oder sie haben keinen Belichtungsmesser an allen! Fotografische Belichtungsmesser kann ziemlich teuer, aber analog Footcandle Meter sind billig, weil sie nicht wirklich eine Fotografie Zweck, bis jetzt. Tthis Leitfaden wird Ihnen zeigen, wie es zu setzen, um für die Fotografie zu arbeiten. Fuß-Kerzen sind eine Einheit von Licht, das direkt an Belichtungswerte (EV), die eine Liste der vereinfachte Lichtmengen sind und werden oft mögliche Szenarien, die Sie vielleicht diese Lichtmenge in Bezug finden korreliert werden kann. Papier Belichtungsrechner arbeiten das Prinzip der manuellen Identifizierung eines Belichtungswert auf der Grundlage der Beschreibung und Ausrichten der EV-Skala mit der Filmempfindlichkeit Verschlusszeit / Blendenkombinationen für Ihre Kamera abzuleiten. FC und EV stehen in direktem Zusammenhang, so zu modifizieren das Messgerät zurück-Panel ist alles, was erforderlich, um ein FC-Meter in einen EV Messgerät einzuschalten, und es funktioniert super. Es nimmt all das Rätselraten bei der Verwendung einer Papierbelichtungsrechner Das ist sehr gut für Anfänger.

                            9 Schritt:Schritt 1: Benötigte Werkzeuge. Schritt 2: Wählen Sie Ihre Beute Schritt 3: Ersatzteile benötigt. Schritt 4: Richten Sie und bohren Plexiglas Schritt 5: Montage des LCD und Touchscreen Schritt 6: Montage des Mainboards Schritt 7: Power Button Schritt 8: Mount Vorder- und Rückseite zusammen Schritt 9: Vollständige Installation

                            Zusätzlich zu den Millionen bereits im Umlauf, ist hier die digitalen Bilderrahmen, die ich für ca. 100 € gebaut .. ja, es ist teuer für das, was es ist, aber die Coolness-Faktor ist hoch meiner Meinung nach .. Und auf der Aussenseiter Skala, kann es 't viel besser als diese. Hier ist die Zusammenfassung: Nehmen Sie einen alten (wirklich alt) Laptop auseinander. Schneiden Sie ein paar Stücke aus Plexiglas, fügen Sie ein paar Schrauben, um alles in Position zu halten und fügen Sie die Notebook-Ersatzteile. Was Sie am Ende mit ist unten zu sehen. Laptop: (€ 20) CivilNote, P266 MMX (OMG ihre MMX), 160 MB RAM (32 onboard + 128 Upgrade), 10 "LCD Festplatte: (€ 20) 5 GB Microdrive CF (ganz zu schweigen) Touchscreen (40 €) Zwei relativ kleine Stücke aus Plexiglas (10 €) Bunch of Schraube (abhängig von dem Motherboard des Laptops Ihr mit) (€ 02.01) 4 schöneren Schrauben (I verwendet Messing .. alles bei einem örtlichen Baumarkt) (€ 5) HINWEIS: Ich gehe davon aus, dass Windows / Linux / MacOS bereits auf Ihrer Festplatte installiert ist und Sie in sie, ohne ein Kennwort eingeben .. weil es irgendwie seltsam zu müssen, in einem Bilderrahmen anmelden können booten können :)

                              3 Schritt:Schritt 1: Die Wahl eines Kalibrator Schritt 2: Mit einem Kalibrator Schritt 3: Kaufen, Verwendung und wieder zu verkaufen?

                              Die am häufigsten übersehene Aspekt der digitalen Bildbearbeitung ist Monitorkalibrierung - der Prozess der Herstellung sicher, dass Ihr Monitor richtig repräsentiert Ihren Bildern und somit genau darstellt, was Sie tun, um Ihre Bilder, wenn Sie mit ihnen zu manipulieren. Das ist etwas, dass fast alle die Profis tun, sondern, dass die meisten Amateure haben noch nie davon gehört. Es ist eines der Dinge, die "großen Jungs" von den Menschen, die "gerade erst in Fotografie" sind trennt. Unkalibrierten Monitoren lügen Bastarde. Einem unkalibrierten Monitor könnte ein Bild als, sagen wir, weniger kontrastreich darzustellen, als es wirklich ist, oder als mit einem Farbstich, dass sie nicht wirklich haben. So, wenn Sie versuchen, diese Probleme, indem Sie einige Bildbearbeitungs-Software zu korrigieren, können Sie sein, so dass die wirklichen Probleme noch schlimmer, oder die Schaffung unterschiedlicher oder mehrere ernsthafte Probleme. Farbkorrektur setzt eine vertrauensvolle Ihr Auge, aber Sie können nicht vertrauen Sie Ihre Augen, wenn Sie Ihren Monitor verlassen. Damit ist jede Geld, das Sie verbringen auf digitale Bildbearbeitung Produkte zum Zwecke der Farbkorrektur könnte genauso gut den Bach runter sauer sein, wenn Sie Ihren Monitor nicht kalibrieren müssen. Das ist bestenfalls - für die oft Ihre Bilder besser unberührt, als wenn Sie sie als Referenz zu ändern, um einem unkalibrierten Monitor betrachten. Die Lösung erfordert immer ein Kalibrator. Der erste Schritt ist zu entscheiden, welche man zu kaufen.

                                27 Schritt:Schritt 1: Supplies Schritt 2: Wählen Sie Ihr Foto Schritt 3: Wählen Sie Ihr Foto Schritt 4: Trim Schritt 5: Die Türkei ist bereit Schritt 6: Mehr Schritt 7: Schritt 8: Schritt 9: Schritt 10: Schritt 11: Schritt 12: Schritt 13: Schritt 14: Schritt 15: Schritt 16: Einige Kinderprojekte Schritt 17: Schritt 18: Freundschaft Schritt 19: Freundschaft Schritt 20: Nursery Schritt 21: Schritt 22: Freundschaft Papierpuppen Schritt 23: Jahreszeiten Schritt 24: Jahreszeiten Schritt 25: Jahreszeiten Schritt 26: Tanzende Feen und Elfen Schritt 27:

                                Ich bin ein Kunstlehrer in einer Grundschule und tun eine Menge von Projekten mit meinen Kindern, die Fotografien beinhalten. Oft werde ich ein Porträt einer Studentin zu nehmen, dann, schneiden ihr Gesicht aus. Das Gesicht wird als Grundlage für ihre Tätigkeit dienen. Manchmal ihr Thema ist die Freundschaft, manchmal eine Saison erkundet, manchmal Stil eines anderen Künstlers wird in ihrer Arbeit untersucht. (I werden Proben von einigen dieser progects am Ende dieser Instructable einschließen) Nachdem die Gesichter aus dem Foto entfernt, habe ich am Ende mit einem Haufen von gesichtslosen Fotos. Es tötet mich wegwerfen ihre kleinen Körper so habe ich diese Idee, mein Gesicht an Stelle ihrer fehlt ein zu setzen! Ich habe diese verrückte Sammlung von Selbstporträts. Das Verfahren ist einfach und macht Spaß!

                                  5 Schritt:Schritt 1: Material und Werkzeuge Schritt 2: Erstellen der Struktur Schritt 3: Außenverkleidung und Zukunftspläne Schritt 4: Electronic Components Schritt 5: Requisiten, Dekorationen, und Money Making

                                  Ich bin ein High-School-und Physik Lehrer, wurde auch der Sponsor der Jugendklasse in diesem Jahr. Als Junior-Klasse Sponsor Ich bin verantwortlich für eine Reihe von Veranstaltungen, die dazu bestimmt sind, Geld für Prom erhöhen. Die erste dieser Veranstaltungen war die jährliche Homecoming Tanz. Als ich begann auf der Suche durch die Datensätze aus den vergangenen Jahren bemerkte ich, dass für jeden Tanz waren wir überall von 650 € bis 800 € zahlen, um rent a Fotoautomaten. Ich war erstaunt über die Kosten und hatte einen Wirbelwind von Ideen im Umlauf in meinem Gehirn sofort. War es möglich, einen Fotoautomaten zu machen? Wenn ja, könnten wir nicht nur uns selbst zu sparen die Kosten für die Anmietung der Messestand für die Tänze, konnte aber auch verwenden, um zusätzliche Veranstaltungen das ganze Jahr, um noch mehr Geld für Prom zu machen! Ich aufgeregt begann Google Suchen und Lesen durch verschiedene Völker Versuche zu machen, Fotoautomaten für Partys und Hochzeiten. Mein Problem mit dem, was war schon draußen war, dass diese dazu bestimmt waren, für private Veranstaltungen genutzt werden, waren die meisten eine einmalige Verwendung, und deshalb waren nicht so robust, noch so ästhetisch wie ich es für meine eigenen Fotostand gefallen. Wenn ich im Begriff war, die Menschen Geld aufladen, es zu benutzen, um das Ding notwendig wie die Fotoautomaten Sie von den Profis gemietet aussehen und funktionieren! Für die Zeit, die ich eingeschaltet mein Fokus mehr auf die Verkabelung und elektronische Bauteile, die erforderlich wäre, und begann die Erstellung einer Liste von Materialien und die damit verbundenen Kosten. An diesem Abend mein Mann und ich setzte mich an unsere Lieblings-mexikanischen Restaurant und tat, was alle guten Ingenieuren zu tun: Wir malten Bilder auf Servietten und argumentierte, bis wir hatten eine tolle Idee, dass wir beide vereinbart (gut, meist vereinbart). Die Idee für das MCHS Photo Booth war geboren!

                                    4 Schritt:Schritt 1: Materialien Schritt 2: Construction Schritt 3: Rasten Sie weg! Schritt 4: Fazit

                                    Jemals wünschen Ihnen viel bekommen konnte, Fotostudio hochwertige Fotos, aber ohne den Preis? Mit diesem instructable, werde ich Sie durch den Prozess des Aufbaus einer Mini-Studio zu gehen.

                                      7 Schritt:Schritt 1: Das erste Super-Stock Selfie Gemacht mit einem Golfball Retriever fehlgeschlagen Schritt 2: Teleskopstange Aus Reclaimed Retractable Trade Show Banner Schritt 3: Kamerahalterung von einem kleinen Stativ Schritt 4: Erstellen Sie Kamerahalterung Befestigung mit Baukästen Ersatzteile Schritt 5: Bringen Sie die Kamera montieren, um die Teleskopstange Schritt 6: Fügen Handy Berg zum Super Selfie Stock Schritt 7: Test-Video Footage

                                      Meine Frau kaufte mir ein selfie Stick manchmal Wand of Narcissus , die ironisch ist, da ich so selten tatsächlich nehmen selfies. Aber, sobald ich warf einen Blick auf seine Einfachheit des Designs, konnte ich nicht gut genug, allein verlassen und beschlossen, das zu schaffen "Super-Selfie-Stick". Der Vorteil eines selfie Stick ist, dass Sie passen sich selbst und einige Leute in den Rahmen Ihres selfie da können Sie die Kamera weiter weg von Ihnen zu halten. Der Vorteil der Super selfie Stick ist, dass man auch passen sich selbst und einige Leute in den Rahmen, und Sie können mehr von dem Hintergrund in den Rahmen passen als Sie sich mit einem Standard-selfie Stick, da die Kamera noch weiter weg von dir, als gehalten mit einem Standard-selfie Stick. Natürlich, wenn Sie versuchen, mehr von dem Hintergrund in dem Rahmen, dass Sie etwas im Hintergrund interessante wollen passen, zum Beispiel, die ein selfie mit dem Grand Canyon im Hintergrund sind. Es gibt sieben Schritte in der Instructable. Im ersten Schritt zeige ich meine gescheiterten Versuch zu machen, die Super selfie Stick von einem Golfball Retriever aber keine Sorgen, auch wenn Sie nicht Sie etwas zu lernen. Im zweiten Schritt beschloss ich, die Teleskopstange aus einem (aufgearbeitet) versenkbare Messe Banner verwenden. Weiter entfernte ich die Kamerahalterung von einem kleinen Stativ. Dann baute ich eine Kamerahalterung für das Teleskopstange aus der Baukästen Teile. In Schritt 5 angebracht ich die Kamerahalterung an der Teleskopstange. In Schritt 6 Ich habe ein Handy zu montieren, um den Super selfie Stick. Schließlich wird in dem abschließenden Schritt, biete ich ein Video von Testaufnahmen mit meinem Super selfie Stick als "Kameraausleger." Ich hoffe, Sie genießen diese Instructable und vergessen Sie nicht, mir auf Twitter folgen @ SteveSchuler20 auf Instructables und hier: http://www.instructables.com/member/KRA5H/

                                        2 Schritt:Schritt 1: Was ist der sonnige f / 16-Regel! Schritt 2: Mit der Easy Exposure-Karte in jeder Situation

                                        Hey Leute, Wenn Sie ein Anfänger in der Fotografie sind, oder auch wenn Sie ein Experte sind, manchmal Sie etwas Hilfe benötigen, um die perfekte Belichtung für Ihre Fotos zu erhalten! natürlich Ihre Kamera verfügt über eine wirklich leistungsfähige Chip und ein Messsystem, aber manchmal, es nicht zu entscheiden, was das Beste für Ihr Bild. Exposition ist eine Kombination von Blende, Verschlusszeit und Empfindlichkeit (ISO), die bestmögliche Einstellung wird in das beste Bild möglich zur Folge haben! In diesem instructable, werde ich durch das sonnige 16-Regel zu gehen und ich werde diese Exposition Matte, die Ihnen helfen, die beste Belichtung für Ihren Schuss in jeder Situation einführen! und erhalten Sie Ihre Fotografie auf die nächste Stufe! Was brauchen Sie ? - Eine Kamera, wo Sie Ihre Einstellungen manuell, M-Modus. muss nicht eine teure DSLR (es ist besser, aber nicht erforderlich), viele Hybriden und even-Punkt und schoss Kamera einen manuellen Modus haben heutzutage. - Ein Drucker, und einige Papier. - Bereit sein, Ihre Fotografie auf die nächste Stufe zu nehmen. Lasst uns anfangen.

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